表演專業必知的電影景別、角度與鏡頭運動
景別
景別，是指被攝主體和畫面形象在電視屏幕框架結構中所呈現出的大小和范圍。從某中意義上講，景別的選擇就是攝像者畫面敘述方式和故事結構方式的選擇。不同景別，往往表現著不同的視野、空間范圍、視覺韻律和節奏。景別不同，表現內容和功用均不相同。
遠景鏡頭
遠景即表現廣闊空間或開闊場面的畫面。遠景是電視景別中視距最遠、表現空間范圍最大的一種景別。遠景視野深遠寬闊，主要表現地理環境、自然風貌和開闊的場景和場面。如果細分，遠景畫面還可分為大遠景和遠景兩類。遠景畫面特點為開朗、塑展，一些宏大形體的輪廓線能夠在畫面中表現清楚。
如張藝謀的影片《英雄》，在秦國攻打攻打趙國一場戲當中，多次使用遠景鏡頭來展現秦軍虎狼之師的威猛強大，千軍萬馬全副武裝，喊聲震天，一聲令下，箭如飛蝗鋪天蓋地地射將下來，展示了宏大壯烈的戰爭奇觀，氣勢磅礴，給觀眾以強烈的視覺沖擊力。而在無名與殘劍在箭竹海展開意念中決斗的一場戲中，攝影師則通過遠景鏡頭展示了空間環境的湖光山色、水光瀲滟的景象，營造了幽靜、安謐、優美的情調，給人以如詩如畫、美不勝收之感。
全景鏡頭
全景即表現人物全身形象或某一種具體場景全貌的畫面。全景主要用來表現被攝對象的全貌或被攝人體的全身同時保留一定范圍的環境和活動空間。全景畫面能夠完整地表現人物的形體動作，可以通過對人物形體動作的表現來反映人物內心情感和心理狀態。
如影片《大紅燈籠高高掛》中，三姨太梅珊出于對頌蓮的嫉妒，故意大清早在陳府屋頂平臺上唱戲，頌蓮尋聲而去，這時導演將頌蓮安排在兩棟犬牙交錯的房屋之間這樣一個全景中，通過對人物和環境的交代，隱喻出現頌蓮已身不由己地陷入妻妾間勾心斗角、爭風吃醋的境遇。
中景鏡頭
中景即表現成年人膝蓋以上部分或場景局部的畫面，更重視具體動作和情節，常被作為敘事性的描寫。中景畫面消弱了外沿輪廓線的表現因素，加強和突出了物體內部結構線的表現因素。有利于交代人與人、人與物之間的關系。
如在影片《花樣年華》中，多次出現蘇麗珍提著飯盒在狹窄、逼仄、潮濕的樓梯上行走的中景，瘦削單薄的身形、孤獨的背影與郁郁寡歡的神情相結合，人物內心的痛苦壓抑與落寞便顯露無疑。
近景鏡頭
近景即表現成年人胸部以上部分或物體局部的畫面。近景表現的畫面進一步縮小，畫面內容更趨單一吸引觀眾注意力的是畫面中占主導地位的人物形象或被攝主體，常被用來細致的表現人物的畫面神態和情緒。
如在《我的父親母親》中，招娣第一次見到駱老師的情景便使用了近景。招娣追隨著駱老師的一舉一動，或欣喜、或羞澀、或緊張，情竇初開的少女情懷通過近景鏡頭躍然于銀幕之上，讓觀眾也身臨其境，感同身受。
特寫鏡頭
特寫即表現成年人肩部以上的頭像或某些被攝對象細部的畫面。特寫畫面內容單一，揭示被攝對象的內部特征及本質內容，可起到放大形象、強化內容、突出細節等作用，會給觀眾帶來一種預期和探索的意味。
特寫畫面通過描繪事物最有價值的細部，排除一切多余形象，從而強化了觀眾對所表現的形象的認識，并達到透視事物深層內涵、揭示事物本質的目的。
如在影片《迷魂記》中，拍攝男主人公進行跟蹤時，使用了一系列主觀視點的特寫鏡頭，把懸疑的心理效果逐步積聚、推進。
拍攝角度
在電視攝像藝術中，拍攝角度是十分獨特而又非常重要的造型元素。拍攝角度的不同，直接決定了畫面上形象主體的輪廓和現行構架，決定了畫面的光影結構、位置關系和感情傾向。
平角拍攝
其視覺效果與日常生活中人們觀察事物的正常情況相似，被攝對象不易變形，使人感到平等、客觀、公正、冷靜、親切。使畫面結構穩定，是新聞攝像通常選用的拍攝高度。
紀錄片拍攝時，需要臨時進入各種現場，面對形形色色的人，而運動攝影中的攝影師，通常是以站立的姿勢肩扛或手執攝像機。這種情況下，如果被拍攝的人物比攝像機的高度更低，比如孩子或坐在輪椅上的老人、殘疾人，就會造成俯拍，顯得不尊重對方，并且不利于平等的對話與交流。所以，需要盡力設法避免這種不尊重被攝對象的俯拍。
俯角拍攝
俯角拍攝是一種自上往下，由高向低的俯視效果。這是攝像機鏡頭高于被攝主體水平線。
俯角具有交代環境位置、數量分布、遠近距離的特點，畫面往往嚴謹、實在。俯拍往往用于表達蔑視、貶義的態度，或者表達憐憫的情感，視線發出的一方，處于更為強勢的地位。
如影片《魔戒》中，主人公弗羅多是霍比特人，他們的身材比人類更矮，當這群霍比特小矮人幫助人類戰勝了魔王索倫之后，國王阿拉貢率領全體臣民向他們致敬，鏡頭由俯視的角度轉為仰視。
仰角拍攝
仰角拍攝是攝像機低于被攝主體的水平線向上進行的拍攝，產生仰視的效果。仰角可以凈化背景，突出主體，強調高度，表現強烈的透視效果，主體顯的高大，具有權威性。畫面帶有贊頌、敬仰、自豪、驕傲等感情色彩，用來表現崇高、莊嚴、偉大的氣概和情緒。
影片《滿城盡帶黃金甲》中，拍攝王后在宮廷的長廊里走著，忽然停下，疾病發作，由平視角度的特寫鏡頭切入一個仰視鏡頭，塑造出此時此刻飽受身心折磨的人物形象。如《陽光燦爛的日子》中馬小軍上跳水臺就是用大仰角度相攝的異常的影像形態。深刻地展示了當時馬小軍內心情緒。
正面拍攝角度
有利于表現被攝對象正面特征，用正面角度拍攝人稱肖像，能表達人物的本來面貌。正面角度有利于表現景物的橫線條，可以營造莊重、穩定、嚴肅的氣氛。其缺點是缺乏立體感和空間透視感，若用的不當容易形成無主次之分，呆板無生氣的畫面效果。
側面拍攝角度
有利于表現運動對象的方向性，線條富于變化，多用于對話、交流、會談、接見場合，有平等的含義。其缺點是不利于立體、空間表現。
背面拍攝角度
用背面角度拍人物，被攝人物所看到的空間和景物也是觀眾看到的，所以這種角度拍的畫面有把觀眾帶到場面的紀實效果，有身臨其境的參與感。
比如背跟拍攝記者的鏡頭，就有這種效果。大型紀錄片《望長城》中主持人焦建成尋找陜西民歌手王向榮的段落，用了很多背跟角度拍攝記者尋找王向榮的經過，給人以身臨其境的感覺突出了該片跟蹤紀實的風格，增強了作品表現力。
運動鏡頭
運動鏡頭通過攝像機的運動產生了多變的景別和角度，多變的空間和層次，形成了多變的畫面構圖和審美效果。賦予電視更為豐富多變的造型形式，也使得電視成為更加逼近生活和真是的藝術。
推又稱推鏡頭。被攝體位置固定、攝影機借助于運動攝像工具或人體，由遠而近漸漸向被攝體靠近，實現整體到局部的轉移，形成視覺前移的效果。比如電視紀錄片《半個世紀的愛》中，有一個描寫郭布羅潤鷓和金蕊秀這對曾經的皇妹國舅在廚房煎餃子的一場戲，畫面起幅是他們正拿著油瓶準備往鍋里倒油的近景，運用推鏡頭的方式，把落幅停在油瓶口的特寫上，我們可以看見油一滴、兩滴，然后就趕快收起油瓶，這個鏡頭形象地告訴我們這對昔日住在故宮里的皇親國戚如今的生活是簡樸而節儉，可謂兩滴油中見人生。
拉又稱拉鏡頭。被攝體位置固定，攝影機借助于工具和人體，由近而遠的移動，從而實現局部到整體的轉移，形成視覺后移效果。它可以表示作者由近而遠逐漸展示場景的意圖，也可表示處于運動狀態的人漸漸遠去的視覺效果。比如畫面起幅是一名記者正做報道，拉開后是一個交通事故的現場，這表明記者是在一事故發生地做現場報道。同樣是這個鏡頭，假如繼續往出拉，出現一家人正在看這個電視節目，這樣，看似對這則報道的強調轉移成了一家人對此事的關注。比如畫面的起幅是一只特寫的蟬，隨著鏡頭逐漸拉出，出現了一只螳螂，于是一下子讓人對蟬的命運擔憂起來。鏡頭繼續拉出，螳螂后面出現一只黃雀，于是螳螂的命運也隨之發生變化。
搖也稱搖攝、搖鏡頭。攝影機機位固定，機身借助三角架的云臺或人體作上下、左右、斜線、曲線、半圓、360等各種形式的搖拍，用于表示人物處在靜止位置，只作身體、頭部、眼球轉動時的主觀視覺效果，或者作者向觀眾漸次展現場景。搖攝有水平搖、垂直搖、斜搖、不規則搖、環搖、主觀搖、客觀搖等多種形式。在影片《縱橫四海》中，亞海、亞占兩人剛剛躲開別人的追殺，逃到海邊時，鏡頭以他倆為起幅搖到海中，正見兩個殺手從海上架著飛艇趕來并開槍射擊，讓觀眾剛剛解脫一下就又替主人公和處境緊張起來。又如從"禁止吸煙"的標語搖到正在吸煙的人;從一片花朵搖到一群天真的孩子，
移又稱作移動鏡頭、移動攝影。攝影機借助于任何運載工具或人體，作左右、斜線、曲線、半圓或是360等各種形式的運動。可代表人物處于運動中的主觀視線，也可表達作者特殊的創作意圖。比如影片《大決戰》中表現兩軍調兵譴將、大部隊行進時，多用移動攝影，這種運動方式形成的多角度、多景別、多構圖畫面可對一個空間進行立體的多層次的表現，并且對于較為復雜的空間在表現上具有完整性和連貫性。電影《霸王別姬》中的鏡頭。
跟又稱跟拍或跟鏡頭。攝影機以推、拉、搖、升降、旋轉等方式伴隨被攝體的運動而運動均為跟拍。它可以表示人物處于動態的主觀視線，也可造成觀眾的身臨其境感。比如電視紀錄片《半個世紀的愛》中，用跟攝表現一對老年夫妻從家出門經過一條長長的小路最后到了自家的菜地這一過程，從畫面上我們可以看到夫妻倆走路時夫在前、妻在后，而且妻子總是在后面跟著丈夫，并保持著幾步遠的距離，丈夫只有在過橋時扶了妻子一把，然后又頭也不回一直向前走，客觀再現了夫妻倆的一段日常生活，并讓觀眾感到這對夫妻既相互恩愛，又有男尊女卑的封建思想，同時也很有真實性。
掃碼關注,實時發布,藝考路上與您一起同行
表演
最新資訊
熱門排行
