院校專業解析

本科生

藝術史

該課程通過密切的師生關系，特別強調和注重學生是怎樣看待和去寫藝術作品，同時學校還會提供豐富的社團活動，毗鄰紐約，也經常帶學生去紐約的博物館和展覽館看展，提供豐富的研究視覺藝術文化的機會。

電影與電子藝術

課程不會傾向固定的專業公式，也不是純粹的技術知識，而是培養學生的想象力和藝術觸覺。比如對敘事電影有興趣的學生需要設計原始腳本，拍攝，最終將他編輯成最終形式。制片人可以學人類學，動畫是可以學油畫，編劇可以學文學，電影評論家可以學藝術史。

攝影

本課程在全過程指導學生，并為他們的發展提供歷史和美學的框架。

學生每學期都要完成一個工作室課程，攝影/藝術史113，攝影史，至少一門高級攝影史，另上一門藝術史課程，物理118，光與色。作品集應展示學生是否可以以攝影的方式看和思考，是否可以將情緒融入照片，是否擁有表達所需的技術技能。

大四的時候你至少要修完60學分的課程，以及參加過兩個學期的攝影工作室的課程和攝影113課程。

研究生

電影/視頻

本學科重視美學和創新精神的培養，希望學生有志發展私人化電影、實驗電影、富有詩情的片子、紀錄片，而為其他學校的制片人留出發展大片特效，電視紀實電影。

本學科設在MiltonandSallyAvery藝術中心，可以提供迷你DV攝像機和編輯站，可以安裝視頻顯示器和投影儀，設有ProToolsLE聲音實驗室，可以編輯Dolby5.1環繞聲。16mm設備種類繁多，包括Arriflex相機和激光打印機。夏季學期期間，全面的聲光設備支持數字和模擬制作。學生如果想好好利用夏季學期，最好的辦法就是做好后期。拍短片也可以，但將他寄出去進行處理將會花費一定的時間。專注后期的同學將有機會得到其他藝術家的指點。

郵寄制作在DVD上的幾個短片或節選，總時長不超過30分鐘。線上提交圖像，PDF文檔和其他補充。請在每個樣品上附加簡短說明，申請人應確保一周內可追蹤可送達。請在DVD和盒子上都標上全名，DVD將不會退還。

繪畫

本學科鼓勵學生對繪畫文化的外延加以研究，延續并超越西方繪畫傳統。其他的工作包括比如版畫的二維繪畫，鼓勵學生以多種形式進行研究。學校為學生提供版畫和絲印設施。

攝影

該專業注重引導學生以大視角看待學科，可以使用多種方法：模擬與數字，靜止和移動的圖像，安裝和概念性方法。關于意義、視覺接觸和主體性的討論被給予同等的關注。學生不僅應發展關鍵的學術技能，也要學習如何做一名藝術家。本課程面向有一定攝影基礎、對攝影的歷史與評論有相關了解的人招生。本專業設在Woods工作室，包括個人和集體暗室，設施全齊全的黑白色彩處理，拍攝室，先進的Macintosh數字編輯工作室，大幅打印。夏季學期學生可以使用中幅和大幅相機，三腳架和其他設備。圖書館館藏豐富，有關于攝影的歷史，當代和珍本書籍，也收藏了原始打印版的作品集。

雕塑

雕塑是形式、空間、表面、材料、未知、動作、敘述的層層塑造。有一些學生來自藝術專業，而其他人沒有專業藝術培訓。但他們都認真地進行創作，準備挑戰條條框框。學生會參加制作、安裝、視頻和展示。夏季學期要求學生在短期內制作可被迅速識別的作品。在10個月的獨立研究期間可以做一些更花費時間的項目。個人研究的地方是RichardB.Fisher和EmilyH.FISHER藝術樓。哪里有大型的公用場地可以進行焊接、木工和版畫。

20幅圖像或簡短視頻，線上提交。可以將概述和詳細圖像和在一起。也可以使用其他媒介，只要可以代表近期藝術作品即可，每個樣本都要有簡短介紹。

寫作

本學科主張跨科目研究，這樣作家們才可以探討藝術的時候把他們表達出來。本學科重視鍛煉學生用詞、聽覺和篇章結構的認識。課程的結構和本質使其非常符合用創新方法創作詩歌、短篇小說、聲音和混合媒體的作者們。教師們背景、風格和關注各不相同，很多人都因以探索性方法研究困難的社會和文化問題而聞名。一對一教學不分學科，而會議使得學生和老師得以討論進度和課外閱讀。校園內提供獨立工作室和公用復印機。有幾個校園媒體實驗室也支持計算機、印刷、音頻和視頻設備的供應。

樣本頁數控制在15-20，在線提交，PDF或WORD文件都可以。散文作品請做好雙倍行距。請在每一篇文章上標明題目和日期，并在每一頁上署名。也可以一并提交圖像，視頻，和其他補充材料。每個樣本都要有簡短介紹。

策展

20年來，CCS一直是世界領先的研究生課程，致力于藝術的傳承與創新。二十世紀九十年代初設立后，在研究迅速增長但條理混亂的國際展覽策劃上頗有名聲。研究生課程稱的目的是為各地展覽實踐討論提供持久有效的平臺，因為它涉及藝術和文化歷史領域，并有意為未來而努力。

為研究生提供博物館設置的實習訓練及經歷，當代視覺藝術歷史研究，理論和評論。跨越多個學科。老師包括策展人、其他博物館專家、人文和社會科學學者、藝術家、評論家。課程專門深化學生理解和使用當代實用策展的當代藝術，尤其是在當代城市藝術機構復雜的社會和文化，幫助學生提高解讀和批判寫作的能力。