詳解線性構圖的形式美

線性構圖在攝影中是經常使用的主要方法之一。“線”是客觀存在的視覺現象，又是構圖的基本視覺要素，它在構圖中可以分割畫面，制造面積，產生節奏，表達多種象征性種功能。

線的性格表現為：粗線強勁，細線纖弱；曲線柔情，直線剛直；濃線重，淡線輕；實線靜，虛線動。

如：垂直的線條，它象征的是堅強、莊嚴、有力；橫線象征著寧靜、寬廣、博大；斜線象征著動態和不安定的感覺，也可以。由于的緣故，通向遠方，斜線在這里就體現處了一種縱深效果。曲線則象征著柔、浪漫、優雅，會給人一種非常美的感覺。

1、黃金分割

前面已對將黃金分割進行了論述，在這里主要是線形結構的應用，增強黃金分割在線形中的感知意識。

在新聞攝影中經常遇到自然或人工產生的線形影像，如在自然界中形成的各種線形影像，大到地平線、河流、山川等，小到樹木、葉片、花朵，動物、昆蟲等形體結構，特別是人體結構關系。在人工環境中，也是隨處可見的了，如建筑的門窗及外形邊框、電線、水渠、柜櫥、書桌；常接觸的書本、報紙、雜志等；因此，新聞攝影應用黃金分比在線形構圖中，是體現美感的有效方法。

2、對角線構圖

這是一個非常著名的構圖表現方法，在角線構圖在畫面中，線所形成的對角關系，使畫面產生了極強的動式，表現出縱深的效果。其透視也會使拍攝對象變成了斜線，引導人們的視線到畫面深處。在攝影畫面構圖中，除明顯的斜線外，還有人視覺感應的斜線，表現在形態的形狀、影調、光線等產生視覺抽象線。因此對線性的把握是攝影構圖運用線的關鍵。

3、橫線構圖

利用橫線構圖能在畫面中產生寧靜、寬廣、博大等象征意義，但單一橫線容易割裂畫面。實際上在攝影中會經常出現橫線，如地平線等。因此在攝影構圖中忌諱橫線從中心串過，一般的情況下，可上移或下移躲開中心位置或攝影中所說的“破一破”就是在橫線某一點上安排一個形態，使橫線斷開一段。此單一橫線的掌握難度要大一些，而多條橫線線的組合，在攝影中的掌握要容易一些，而且非常有趣。如在多條橫線充滿畫面時，可在部分線的某一段上安排主體位置，使某些橫線產生斷線的變異。這種方法主體突出明顯，富有裝飾效果。

4、豎線構圖

豎線構圖要比橫線構圖富有變化，單一線時也存在和橫線一樣不足的地方。但多線時變化相對的要多一些。如對稱排列透視，多排透視等都能產生有時想象不到的效果。

豎線，它象征的是堅強、莊嚴、有力；其攝影面對的自然豎線要多于橫線。如樹木、電桿、柱子等等。豎線所產生的變異效果非常醒目。

5、曲線構圖

曲線構圖所包含的曲線為，規則形曲線和不規則曲線。曲線則象征著柔、浪漫、優雅，會給人一種非常美的感覺。在攝影中曲線的應用時廣泛的。如人體攝影，就是呈現人體的曲線美。表現形態的紋理都能產生優美的畫面。構圖運用時一定要特別注意曲線的總體軸線的方向。其表現方法是多樣的，可以運用對角式、S式、橫式、豎式等。另外曲線和其它線綜合運用更能產生突出的效果，但把握的難度要大一些。

6、不規則線的構圖

不規則線的構圖是很麻煩的事，掌握不好的話，很容易弄亂畫面。不規則線其本身存在著多樣的屬性。如雜亂的、抽象的、理性的、神秘的等等，單一不規則線段也存在著視覺指引性，如果運用得當會產生奇特畫面效果。如果將雜亂的不規則的線充滿整個畫面，這時再把簡捷的主體形態安排在畫面適當的位置上，可出現強烈的對比效果，同時會呈現出抽象的、神秘的畫面氣氛。

攝影構圖的影調

攝影畫面的影調，是被攝體，由光源照射所形成的受光面到背光面之間而產生的影調和整個畫面受光產生的整體影調組成。在自然光源（太陽）下，會產生不同的受光面及影調。因此，影調具有方向性，總體可分為：正面光、側面光、背面光。在人工光源下也可產生方向性效果，這主要是燈光運用所產生的結果。影調是體現畫面形式表現的主要因素，也是組成攝影構圖形式美的基礎。可以從攝影與繪畫區別的角度來理解影調，它們二者之間的區別是，繪畫是用顏料和畫筆通過人的主觀意識和技能在畫布上作畫，來表達作者的審美意識和情感。而攝影是用照相機對現實存在影像的直接攝取；是通過相機所攜帶的感光媒介來記錄影像，攝影者本身是通過對影像的選取過程，來體現審美意識和情感。

所以說，繪畫是顏料形成的畫面；攝影是光影形成的現實影像。影調在攝影畫面中存在著兩種表現形式，一是整體性；二是個體性。二者相互依存，互相影響，整體性占主要地位。攝影是通過光的作用在畫面上形成的影調，呈現出整體與個別影調所蓄含的信息與審美意識。并通過傳播與展現來體現出一種特定的信息與審美特征，這種體現是雙向的溝通。一是主體（作者本人）二是客體（受眾），通過主體的賦予，客體而感受。因此，對于影調進行有效的控制，以使得各種有差異的影調在畫面中，相互之間產生關聯，從而構成一種體系，一種視覺畫面關系的影調。

影調是畫面中審美意識、情感表達的基礎，是攝影構圖研究形式表現的基礎。在攝影畫面中，影像與影像的關系，影像與色彩的關系，均可通過影調一定的組合方式而產生一種內在聯系，并通過影調去表現美，去體現一種審美特征。影調在攝影畫面中體現主要表現在五個方面。

1．影調

在選取攝影畫面時，應充分考慮到前景、中景、背景等影調與主體的影調因素。過于簡單了就單調乏味，而太復雜時又顯得雜亂，這就需要在簡單與復雜之中尋找一種美的秩序規律。秩序是自是形式美的規律之一。形態的秩序可分為兩類：

①主從律

當人們用相機對準遠處主峰時，特別是用廣角鏡頭觀看群山時，便有一覽眾山小的感覺，而這種在高低、大小之間的對比中，又自然而然地形成了一種主從關系。低小的山峰,擁圍著高大的山峰。

這就是說形態的多樣性可構成視覺的豐富性，從而提高視覺興趣。在同一畫面中，拍攝差別較大的不同形態時，可通過方向、距離、角度等調整形態的面積、大小比例關系，來構成畫面影像的基本影調關系。一般主體聚焦點的影像起主導作用，其它影像起呼應與補充作用。二者之間有主有從、有對比又相互襯托，從而構成協調。

②整一律

一幅優秀的新聞圖片，不但要有個性，更重要的是具有共性，在共性的基礎上去表現個性，尋求變化就顯得不生硬。在不同中尋找相同的東西，在相同中找不同的東西。這就是說畫面形式體現整體影調要一致，但細節要有不同的變化。 在新聞攝影畫面形式表現中，通過對“近似”、“漸變”原理的利用，可構成影像之間較緊密的內在聯系，造成一種互相呼應的影像群體，形成在整體之間既有豐富變化的特點，又有統一秩序規律的影像調子。

2．黑白影調

黑白影調是指在攝影構圖中，影像明度關系所構成的總體傾向，如黑白攝影。 可用0度來表示黑，用l0度來表示白，在其影像受到光線照射后，分別有不同的受光面就形成了不同含量的黑與白影調，產生等差的九種不同明度的灰。這樣就可以得到從黑到白的十一個明度層次的明度系列色標。將這個明度色標劃分為三段，從0度至3度，稱之為低明度區；從10度至7度，稱之為高明度區；中間從4度至6度明度這一部分，稱之為中明度區，對比的差別在3個色階以內的，我們稱之為明度的弱對比(也叫低調對比)。明度對比的差別在3至5個明度階之間的，是明度的中對比(也叫中間調對比)。明度對比的差別在5個明度階以上者，是明度的強對比(也叫高調對比)。不同的明度調子給人感覺不同。如：高調明朗、開闊、清晰，低調沉悶、壓抑；低長調具有很強的爆發力；中間調則帶給人一種夢幻般的印象。在攝影構圖中，運用不同的調子組織畫面關系，可構成畫面的不同效果。

3．彩色影調

在攝影構圖畫面形式表現中，特別是彩色攝影，色彩對渲染畫面表現氣氛、傳達某種信息， 起著極為重要的作用。構成畫面色彩調子的因素，除明度關系外，還有色相、純度、冷暖、面積、光線等諸多因素。在一般情況下，調子的構成，首先取決于在畫面中哪一種色彩的面積最大。大面積，占有明顯優勢的色彩，可構成畫面色彩關系的主調。在這種明確的主調中，再依據安排畫面中的其它色彩分。在色相環中距離近的色彩，調和感強，距離遠的色彩對比性強。通常習慣將其不同距離、角度由小到大的色相關系分為同類色(在色相環中距離在15。角左右的色相對比關系)、鄰近色(在色相環中距離在45。角左右的色相對比關系)、異比色(在色相環中距離在120。至197。之間的色相對比關系)、互補色(在色相環中距離為180。角的色相對比關系)。

其中色相對比最強烈的色彩關系是相距180。角的互補色。而同類色的對比關系則可視為是對色相起調和作用、成為色相間相互聯結的紐帶。

對于色彩關系中體量差別較小，而在色相環中又相距較遠的色彩畫面的色調構成，通過在相互矛盾、對比強烈的色彩關系中，分別調入同一種色彩因素，使之產生相異性質的色彩聯系，從而產生某種共性，構成調子。比如，可分別在刺激性很強的一對補色紅和綠中，調入白、灰或黑、藍、黃、紅、綠等同一種色彩，可產生調和作用。

①在相異質的色彩中混入同一種顏色，從而強化其相貌的“血緣關系”。

②在相異質的色彩畫面中，用同一種色彩進行裝飾、點綴，從而構成色彩的視覺同化效果。

②在相異質的色彩區域周圍連貫同一種顏色，使矛盾較強的色彩不能直接的接觸。

④在畫面中補充一些在色相環中居于相異質色彩之間的顏色，使其起到對異質色彩矛盾的調合、漸變作用。

色彩的純度關系對不同色彩關系的調子形成，也具有較強的影響作用，同一色相因純度的差異給人的感覺也是不同的。在色彩調子的表現中，用不同的純度關系相配合可構成色彩調子在層次上的豐富性。

在攝影構圖表現形式中，色彩調子的確定主要還應以影像為基礎，根據畫面形式的表現功能，需要與形式美的規律相結合，綜合考慮各種關系因素，使色彩的調子成為畫面形式的表現語言。

4．影調表現技巧

表現不同的畫面意境，需要不同的形態結構、不同的色彩、不同的處理手段、不同的表現技巧。以同一種生活中的原型為素材，如運用不同的表現技法去處理，可構成不同的視覺質感、不同的審美特征，給人以不同的心理感受。技巧的多元化可豐富形式美的表現語言，有利于獨特風格的表現，有助于提高對畫面形象的視覺趣味，增強畫面形式的表現力和感染力。

影調表現技巧很多，相機不同方向、角度、位置的變化，都會帶來光線的不同變化，而改變著影調的效果。如果變換鏡頭、感光軟片或選用慮色鏡等，表現空間更加拓寬。誠然，畫面影調表現技巧雖然很多，但在具體的攝影畫面形式表現中，應根據主題對象的需要，來選擇畫面形式效果，才能有效的達到內容與形式的和諧統一。

5．影調動勢

宇宙間的任何事物，都存在著運動、變化的規律。攝影構圖形式表現也應體現這一運動規律，因為攝影是客觀與主觀相結合的畫面表現形式，其畫面形式的組合也不可能脫離物質世界運動的基本法則。正確認識自然規律，適應自然規律。

在攝影構圖形式的表現中，一種動勢的表現，是通過影調來取得的，但在影調的表現中要本著局部的影調要服從于整體影調；通過對比的美、和諧的美、節奏的美、韻律的美、比率的美、平衡的美、運動的美……在統一中求變化、在變化中求統一法則的綜合運用，來對攝影畫面動勢美感加以創造性的表現。

攝影對象的主體，是來自于客觀存在，在畫面形式表現中，應大膽、理性地創造和完善畫面。在這個過程中，還存在著對畫面的整理過程，也就是剪裁的問題，剪裁取舍是對畫面形式整體組織關系的局部增減，達到每一個局部都服從于整體的需要。

總之，構圖是攝影作品成為佳作的主要方面，這一點是所有攝影人所公知的。對攝影構圖的理解及快速反映，應是攝影家必備的素質。