將攝影僅僅視為業余嗜好是不錯的，但如果想把攝影發展成事業，更希望一直成長、有更多啟發的話，則絕非易事。來自攝影師 Paul Burwell 的分享，他辦過很多工作坊，認識很多人，以下總結了10個問題，是最為妨礙專業攝影師的發展，讓我們一同留意。

(一) 除了親友之外，不向其他人展示作品

親友當然是最好的支持者，但他們能否指導你改善創作呢？能否提供適合于你的意見呢？假如你真的想有長足進步，那么尋求專業攝影師的意見是必須要的。

(二) 網站的設計窒礙了潛在生意伙伴的興趣

這是一個重視版權的年代，落水印之類是很正常，但不要過份害怕偷相。事實上如果要偷相，就算網站設為 flash、無法 right click，還是阻止不了決心偷相的人 (例如 print screen)；但與此同時，卻會令一些潛在客戶 / 買手不能簡單儲存你的照片，然后交予其他同事處理，結果他們馬上就會轉向第二個攝影師。

(三) 只把次貨放在網站

有些人以為不要把最好的作品放上網，直至National Geographic找上門，才展示真材實料。事實上，沒有這回事，人們都是先看到好作品才會接觸你的。

(四) 只把最自信的作品帶去評析

有些人出席攝影交流會時，只會把最有自信的作品帶去，但重覆收到無數次相同的贊美聲音，其實沒甚么意思。把你不太肯定的作品去吧，有點風險，但會學得更多。

(五) 只做攝影

有些資深的攝影師僅透過賣相來維持生活，但更多的情況是，攝影師們需要撰寫文字來介紹作品，并且要做一些業務管理及市場推廣，而不能只是拍照。

(六) 停止學習

有些人覺得自己已經完全學會了攝影，所以不再學習，但是在數碼年代，攝影的科技、軟件及器材確實在不斷改良，人們必須撥出一定時間來學習新事物。

(七) 不看別人的作品

有些人則完全無視別人的創作，不知道同時代的人在拍甚么、賣甚么；應該做的，反而是主要了解正在賣的作品，也要從中觀察并看看有沒有值得學習的地方。

(八) 沒有視攝影為一個事業

保持攝影為興趣完全沒有問題，但如果你真的想成為職業攝影師，就要有職業的思考方式。例如要拍攝一樣東西，不應該是隨拍幾下，而是為了你所需要的影像，進行充份的準備然后實際上拍攝回來。另外，你不單要有好的攝影技巧，也要有相同出色的市場推廣。

(九) 只拍照，不說故事

一張好的照片，總是能夠自身就講出精彩的故事，所以請透過構圖技巧，讓作品更有故事性。

(十) 欠缺職業道德

做任何事都應該光明正大，若要人怎樣待你，你就怎樣待人，能夠信守對顧客的承諾才能夠長遠發展。