攝影并無嚴格規則須遵循，審美也是極其主觀的存在，但其中的內在原理并非無跡可尋，如果你想要在人像用光上有所突破，這里提到的5種用光法一定會對你有所幫助！

一、眼神光

如果你看電影時曾仔細觀察，會發現導演在處理一個角色死亡時，通常都會給眼部一個特寫，接著通過后期讓眼神變得黯淡無光，大家就心知肚明了。可見，眼睛對于人物的認知至關重要，在攝影中，更是塑造人物的一大利器，是炯炯有神還是目光呆滯，全在于你對眼神光的把握。

使用眼神光，角度最好是在10、11、12、1、2點鐘方向之間，效果會更自然，如果出現角度比3-9點鐘方向更低，則會被判定為照明失誤，不容易被觀眾接受。

舉個栗子，下方這張照片中的模特沒有眼神光，人物顯得暗淡無神，畫面氣氛甚至有些沉重。

而這張照片則運用了眼神光，把模特的精神一下提了起來，消除了倦怠感。

第一張照片的布光圖如下，失敗的原因是燈光的角度過高，光線和相機形成的夾角很難捕捉到眼睛的反光。

第二張照片的布光圖如下，結合機位放低光源，就可以讓讓眼神光出現在眼球的上部，形成漂亮的眼神光了

二、低角度照明

因為這是一個使用難度稍高的方法，很多人干脆都不去用。回想1960年代的恐怖電影，幾乎每一個鬼怪的下巴都藏著一支手電筒，來自底部的照明會讓畫面變得詭異且不自然。
這是因為我們習慣了高于眼睛高度的照明，例如晴天的太陽、夜晚的路燈，當我們看到從底部照明的畫面時，大腦認知就會與常識相違背，感覺不自然。但也正因為這一點，只要運用得當，就能得到我們平時見不到的視覺效果。

首先我們來看一張沒有底部照明的照片，很自然很容易被觀眾接受~

此時，我們打開底部的燈用作補光，不過...一不小心就容易毀了照片。

但是，只要稍稍改變一下光源的角度和質量，你就能得到下面這樣非常自然的效果了！這樣的手法常見于商業攝影。

方法其實也很簡單，下方放置一盞柔光箱的同時，在模特上方再加一盞燈，用于平衡面部的光影。

三、背景分離

因為大多數初學者在學習用光時，注意力都集中在光影的塑造，想著怎么打光才會比較好看，卻忘了光影還能塑造主體，去突出畫面的表達，而分離背景就是最關鍵的一步。
以最常見的人像為例，當光源較為集中、且模特離背景較遠時，背景就很容易和主體混在一起，消減了輪廓，讓主體顯得比實際更龐大。在特殊需求下，這會增加畫面表現力，但通常來說，你還可以做得更好。

背景分離的好處一目了然，就是能夠制造層次感，從而突出主體。

實現方法有兩種，一是利用另一盞燈點亮背景，二是縮短主體與背景的距離。
點亮背景，可以讓背景的亮部與人物邊緣的暗部形成對比；縮短距離，是讓主光源的光線能夠打在背景上，結合主體塑造輪廓。大多數情況下，縮短距離是一個更聰明的辦法，因為不需要額外添置燈光器材。

四、有整體感的陰影

陰影控制是門大學問，但對于初學者來說，盡全力營造陰影的整體感就已經很成功了。什么是整體感？顧名思義，就是和諧自然、視差變量不明顯的光影狀態。回想一下你看過的人像作品，當模特面部有不規則的陰影時，是不是感覺特別難受？
要問什么攝影師對光影條件要求最苛刻？答案出乎很多人意外――汽車攝影師，他們的商業要求是需要把每一個柳丁、弧度、金屬輪廓都以最完美的方式展示出來，加上車體物件的不規則以及鏡面反光，如果沒有一個干凈的照明，很難實現。人像攝影雖然要求沒那么嚴苛，但同樣需要『干凈的照明』。

看看下面的例子，模特的鼻子的陰影落在臉頰中間，讓人感覺很突兀，而且這樣的影子會讓模特的鼻子看起來比實際更大。

鼻子和顴骨是面部光影最難控制的兩個點，稍微轉動一下模特角度，改變陰影形狀，讓其和諧地分布在面部，整體觀感就舒服很多。

柔光箱可以弱化陰影，但不能從根本解決光影分布混亂的問題，要做到用『清潔照明』去實現光影的整體感，是需要反復練習

五、頭發的輪廓

頭發對于人像來說是非常好的天然修飾物，打光時絕不能忽略它，尤其是女性人像，長頭發的本質就是一個曲線元素，而曲線在攝影幾何中總是點睛之筆。有許多職業攝影師都有專門為頭發準備燈光設備，可見其重要性。
如下圖，模特的頭發未經過特別打光處理，看起來較為平淡。

為了打亮頭發，在兩側分別加了一盞燈，但不幸地給面部也加了不必要的高光。這是大家很容易出現的失誤。

最好的方式是把兩盞燈挪向側后方，頭發上方加一個大面積的柔光箱，既保證能夠點亮頭發，五官輪廓也更有立體感，多余的光線也不會讓面部變得太突

以上，就是非常實用卻容易被人忽略的5種打光技巧。反復練習，把它用在你的人像拍攝中去吧！