達(dá)爾克洛茲(1865-1950)是瑞士音樂教育家。他創(chuàng)建了著名的“體態(tài)律動(dòng)學(xué)”。體態(tài)律動(dòng)學(xué)音樂教學(xué)法主要特點(diǎn)是把音樂與身體的感應(yīng)和運(yùn)動(dòng)緊密結(jié)合起來(lái)。即讓學(xué)生通過身體來(lái)體驗(yàn)節(jié)奏感，從而培養(yǎng)學(xué)生們的想象力、創(chuàng)造性，使學(xué)生們?cè)谡n堂上保持注意力的高度集中，訓(xùn)練學(xué)生耳聰目明，反應(yīng)敏捷。
    生活中我們常常看到，當(dāng)幼兒聽音樂時(shí)，會(huì)自然而然地?fù)u頭晃腦、手舞足蹈，這就是生理和心理兩方面同時(shí)產(chǎn)生強(qiáng)烈反應(yīng)的表現(xiàn)。所以，音樂教育也應(yīng)同時(shí)從身心兩方面去啟發(fā)、去引導(dǎo)和訓(xùn)練幼兒，讓孩子從一開始接觸音樂就習(xí)慣于同時(shí)從身心兩方面去感受音樂，做到不僅心理上對(duì)音樂有所感受，而且生理上整個(gè)肌體也能感受音樂節(jié)奏、音樂的呼吸和情緒起伏的律動(dòng)，這樣就能使學(xué)生真正地感受音樂、理解音樂的精髓，所以身體的動(dòng)作本身就是音樂的化身，身體的動(dòng)作產(chǎn)生于音樂，反過來(lái)音樂也體現(xiàn)在身體動(dòng)作中。這樣的身體動(dòng)作才是真正充滿生命力的。
    達(dá)爾克絡(luò)茲全部教學(xué)法包括三個(gè)部分，除體態(tài)律動(dòng)學(xué)外還有視唱—節(jié)奏性視唱、即興兩部分。這里不再一一詳述。
    柯達(dá)伊教學(xué)法是由匈牙利著名作曲家和音樂教育家柯達(dá)伊·左爾坦(1882-1967)倡導(dǎo)和建立的音樂教育體系和教學(xué)法。他認(rèn)為器樂文化永遠(yuǎn)不可能成為大眾的文化，只有歌唱，才能屬于每一個(gè)人。所以，該體系以集體歌唱為主要教學(xué)形式，教材大多取材于匈牙利民歌或以本民族風(fēng)格創(chuàng)作的多聲部合唱，以五聲音階為視唱教學(xué)的支柱，采用首調(diào)唱名法及柯爾文手勢(shì)等教法，有高度嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)系統(tǒng)性。
    他非常重視兒童的早期音樂教育，所以無(wú)論從教材的選擇還是教學(xué)順序的安排上都充分考慮兒童的接受能力和特點(diǎn)。比如，在節(jié)奏方面，從適合兒童自身活動(dòng)的節(jié)奏特點(diǎn)(行走合乎四分音符，跑步合乎八分音符)入手，在曲調(diào)方面，從幼兒發(fā)聲最早、最自然的音調(diào)下行小三度(Sol-mi )起步。幼兒的啟蒙教育雖然是初步的，簡(jiǎn)單的，但它應(yīng)是正規(guī)的入門，需要素質(zhì)較高的音樂教師。
    卡爾·奧爾夫(1895-1982)德國(guó)音樂教育家、作曲家。奧爾夫音樂教學(xué)法是他與同代人及其后繼者共同創(chuàng)造發(fā)展的一種卓有成效的、在世界上具有廣泛影響的音樂教學(xué)體系�！霸�素性音樂教育”是該體系的獨(dú)創(chuàng)的風(fēng)格和特點(diǎn)。
    元素性音樂又稱原始性音樂，奧爾夫本人稱它為“Elementare Musik"。所謂元素性的音樂，就是最原本、最樸實(shí)的音樂素材，如音樂要素中最基本的要素—節(jié)奏;節(jié)奏中運(yùn)用最簡(jiǎn)易的不斷反復(fù)的固定節(jié)奏型;旋律中用最易唱的五聲音階，調(diào)式中采用最常用的大、小調(diào)等，這些最“原始的”、“原本的”、“基礎(chǔ)的”音樂最適合于兒童的音樂啟蒙。
    在奧爾夫音樂教學(xué)法中，說(shuō)白、演唱、奏樂、舞蹈等埃雷門塔音樂要素及相應(yīng)的“樂器”，它們都是教學(xué)的手段或工具。而且這些樂器和形式具有多種組合的可能性，特別要取決于教師和學(xué)生的創(chuàng)造力、師生間相互促進(jìn)程度及即興合作水平。所以，埃雷門塔音樂旨在從兒童自身的本能和興趣出發(fā)，尊重兒童，充分調(diào)動(dòng)兒童的主動(dòng)性與參與意識(shí)，最大限度的發(fā)掘兒童的潛力和創(chuàng)造力。重在教學(xué)過程，而不僅僅是結(jié)果。
    鈴木教學(xué)法是日本小提琴演奏家、音樂教育家鈴木鎮(zhèn)一創(chuàng)立的，他從幼兒毫不費(fèi)力的掌握語(yǔ)言的過程中受到啟發(fā)而創(chuàng)立了幼兒小提琴教學(xué)法。他運(yùn)用這種“祖國(guó)語(yǔ)言教學(xué)法”形成了稱為“才能教育”的鈴木教學(xué)法。
    鈴木教學(xué)法注重早期教育和創(chuàng)造良好的學(xué)習(xí)環(huán)境，這是這一教學(xué)法的核心。這一教學(xué)法是建立在人的能力并非天生就有，而是靠客觀環(huán)境和正確的教育方法形成這一基本認(rèn)識(shí)的。鈴木有一整套培養(yǎng)幼兒學(xué)習(xí)小提琴的方法—從激發(fā)興趣開始:零歲開始聽音樂，2歲左右在游戲中接觸小提琴，耐心誘發(fā)學(xué)習(xí)的愿望;在3歲左右通過比賽激發(fā)其好勝的心理，使之努力學(xué)習(xí)奮發(fā)向上。鈴木認(rèn)為，一切能力的形成都取決于上千次的重復(fù)刺激，每一次重復(fù)不是單純的，而是不斷提出新要求，使兒童們消除因反復(fù)練習(xí)而產(chǎn)生的厭煩情緒。
    鈴木教學(xué)法重視選擇最優(yōu)秀的教師和教材來(lái)教孩子。他認(rèn)為，教師不僅應(yīng)有淵博的知識(shí)，更應(yīng)有一顆愛心與耐心，并讓兒童一開始就聽世界音樂大師演奏、演唱的名曲，以培養(yǎng)他們的思維能力和想象力。

    近年來(lái)，隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)上的對(duì)外開放，文化交流也日益頻繁起來(lái)，世界上較有影響的音樂教育體系和教學(xué)方法通過各種傳播媒介傳入我國(guó)，推動(dòng)了我國(guó)音樂教育理論與實(shí)踐的發(fā)展。在學(xué)校、幼兒園，呈現(xiàn)了音樂教育內(nèi)容與形式的多樣化。