中青年音樂家在當代中國音樂發展中的角色與使命

主題綜述之七

11 月 27日下午 13： 30 分 ，中國音樂發展的現狀、問題與對策暨紀念‘興城會議’ 30周年高峰論壇”·青年作曲家與理論家對談于上海音樂學院圖書館學術報告廳召開。此次會議議題為《中青年音樂家在當代中國音樂發展中的角色與使命》。此次會議發言人有：上海音樂學院作曲系副教授陳牧聲、中國藝術研究院音樂研究所副研究員李宏鋒、中央音樂學院作曲系副教授姚晨、上海音樂學院音樂學系副教授伍維曦、浙江音樂學院講師李鵬程、福建師范大學音樂學院副教授黃宗權，主持人為上海音樂學院音樂學系教授馮長春。

作曲家姚晨用常年在美國生活學習的經歷總結出青年作曲家的擔當應該是保持積極互動的態度：與學生、社區等集體保持良好的互動，來保持作曲家自身的敏銳和活力。

伍維曦著重討論了西方文明沖擊之下的自身定位問題。在中國已經將技術劣勢的翻轉之后如何進行傳統的學習和回歸是我們不能回避的現實，而通過對現代性的反思已經證明現代性不適合中國的土壤，不能移植。學界對傳統的士人、文人經典關注不夠是普遍存在的現象。而如何進行漢語語境下的音樂學研究，通過佛學的引進可以作為學習的模式。

陳牧聲深切感到現下中國音樂界對技術談得太多，熱愛不夠。對結果的追求超越了對音樂的熱愛。音樂變成顯示理性強大的工具。最后呼吁要尊敬所從事的職業。

李宏峰舉例曾侯乙墓出土的編磬和馬王堆出土的漢瑟，從樂器本身小二度的設計談起，認為傳統中仍然有許多未被發掘的資源可以使用，也許這些傳統可以為現代的作曲家提供彈藥。

李鵬程強調了不僅要關注作曲“供給側” ， 更要關注聽眾的“需求側”。現代技術的迅速發展為發現聽眾的偏好提供了便利。提高用戶的付費意識，促進音樂行業的良性發展需要更廣泛深入的音樂教育。這不是經濟的問題而更多是意識的問題。音樂圈也需要新鮮血液。藝術不是學術也不是權術。

黃宗權談了四點問題：影響力不足、對作品結果無人負責、回歸傳統、反求諸己。對技法的過度追求已經影響到了音樂的傳播。對作品結果無人負責則導致作品的創作亂象叢生。回歸傳統是一種趨勢。音樂的落后是音樂人的落后。從業者必須反思自身。

在 問答環節 ， 主持人和嘉賓圍繞著中國樂派進行了精彩的爭鳴。黃宗權認為理解中國樂派需要一分為二的看待。但樂派不是機構不能組成。伍維曦引用劍橋中國史中的觀點：中國的文化事項極其復雜 ， 我們不能簡單用民族主義這個來自西方的概念來化約中國的傳統。作曲家姚晨則對比了國內樂團和國外樂團排練的差異，并認為樂團對于新作品的推廣具有重要作用。李鵬程則以波蘭樂派的興衰史來劃定樂派的概念。李宏峰認為過分強調民族是一種不自信的表現。而對于中國傳統，易經則可作為一部中國式的典范。易就是變。求新求變是未來發展的曲式。陳牧聲最后談到，未來是開拓出來的，要勇于做行者。

最后主持人馮長春總結到 中西關系不經意變成古今關系是一種錯位，我們從業者需要回喚內心對音樂的愛，當代音樂的創作需要向傳統汲取養料，中華與民族的概念不應該被過分的強調，與會專家們都在這次會談聽到了很多聲音，中國當代音樂要獲得健康的發展需要對權力和金錢保持距離。