舞蹈中的音樂（創(chuàng)作舞曲）

作為綜合性的舞蹈藝術(shù)，音樂處在非常重要的地位，有了音樂，才有完整的好舞蹈，所以必須處理好與音樂家的合作。

（1）如何與音樂家合作

編導(dǎo)要把自己的創(chuàng)作動機和意圖、構(gòu)思的過程直至素材的運用，人物形象和場面的設(shè)想，舞臺的氣氛和效果等，要非常認(rèn)真的、帶感情的、繪聲繪色的告訴作曲者，使他好象看到了未來舞臺上出現(xiàn)的情景，產(chǎn)生共同的欲望和想象，同時也聽取他對舞曲創(chuàng)作的想法。要尊重作曲家的意見，在音樂寫成以后，不要隨意亂改和破壞音樂的完整性。

（2）編導(dǎo)和作曲者的合作

A、在舞蹈總布局要求下，應(yīng)充分發(fā)揮作曲者的想象力，保證舞蹈音樂的完整性。優(yōu)秀的舞曲會進(jìn)一步啟發(fā)編導(dǎo)的想象力，使舞蹈的形象和意境更完美。

B、可以和作曲者共同選擇音樂素材，（如采用哪種民族、哪個地區(qū)或哪首民歌、哪段曲子等），切磋音樂形象（如舞蹈的主要旋律、人物的主題、音樂等），這有利于音樂和舞蹈形象的一致，并且互相啟發(fā)。

C、對音樂的要求，要通過音樂的專業(yè)語言——“音樂表情術(shù)語”具體提出來，才能做到舞蹈與音樂節(jié)奏的吻合。

（3）如何利用現(xiàn)成音樂編舞

A、認(rèn)真聽，分析音樂，做到盡可能明了原作意圖。

B、抓住音樂的主要基調(diào)（感情基調(diào)），選取適合此音樂表現(xiàn)的體裁，不要去解釋歌詞。

C、選擇適合此音樂主題的動作。