在快速讀圖的今天，照片不夠吸引力就會成為過眼云煙。特別是風光照片，中國每個拍攝點都已經被攝影大軍擠爆，而我們要做的就是把照片拍得有足夠的美感和有視覺沖擊力。本期寒藤就跟大家分享6個tips，教你拍出有吸引力的風光作品。

一、敵退我進 在特殊的天氣拍攝

在任何攝影中，天氣固然重要，但如果你能碰到別人碰不到的特殊天氣，那么就你是幸運的，你的片子也無疑是別人沒有的。我們在拍攝風光過程中，要知難而上，而不是有雨了就不出門，有時候雨后更容易出現迷人的光線和色彩，而且雨后的通透性特別好。
一直以來，很多人都有一種想法：這個地方都給拍爛了，再拍有意思嗎？我個人并不太認同這樣的觀點，因為每個地方，不同的天氣，不同的時間段，都是不可復制的風景。

拍攝地點：霞浦北岐

拍攝方法：

這張片子，是臺風后所拍，臺風剛過，天上的云彩很是特別。我使用平均測光，因為當時天上的云層很厚，下方有漁火，所以不用加任何濾鏡，有的時候，天氣就是一個天然的濾鏡。因為要保證曝光時間足夠，ISO相對提高到了400和用到了大光圈5.6。焦段選擇了24MM廣角端，采用了三分構圖，天空點了三分之二，地面占了三分之一，并在后期裁剪成方形。之所以裁剪為方形，因為兩邊的山避讓不開，后期適當加了對比，其他不變。

二、善于運用色彩元素

明亮而濃郁的色彩，總是能第一眼吸引別人的眼球，而風光照片中，色彩是一個很重要的一個元素，它能決定你照片的成敗。色彩的對比，色彩的碰撞，色彩所表達的意思等等。擅于運用色彩去表達自己的想法，是每個優秀攝影師應該具備的條件。

拍攝地點：霞浦北岐

拍攝方法：

正逆光拍攝，平均測光，因為有人在運動，一定要保證適當的快門速度，所以光圈適當加大。運用了對角線構圖，人與紫菜架子的相互呼應，使畫面平衡。在后期方面，適當拉低了色溫，使整體色調偏藍，藍色調與太陽射下那一縷金色調相交映，營造出一幅美麗的畫面。前提條件是拍攝時候用RAW格式，而且色溫不能過低，過低會造成色彩溢出。

三、捕捉特殊的光線

光線，在攝影中就有如畫家中的畫筆，光在攝影中起到至關重要的作用。能碰到特別的光線時候，會讓你的照片更迷人，更出色。如下圖“丁達爾效應”的光線，攝影人也稱之為“耶穌光”。

拍攝地點：霞浦楊家溪

拍攝方法：

收小光圈16，使太陽出現星芒，適當減二檔曝光，讓對比更明顯。因為手持拍攝，所以提高了ISO。之所以用廣角端拍攝，是因為我想把人物作為風景的一個點綴，而不是主角，還是盡可能的把大榕樹的樹形拍下來。這張片子基本上是原片直出，后期不要加對比度，因為一加對比度，霧氣肯定要過曝。

拍攝地點：霞浦東壁

拍攝方法：

這張照片拍攝在雨后，大自然的神奇在這一刻展露無遺。我加了0.9（三檔）漸變灰濾鏡，適當壓暗了天空，運用了三分構圖法，天空占了三分之二，水面占了三分之一，找到適當的前景。因為當時條件限制，有很多石頭要避開，所以用了35mm的焦段。在后期上加強了對比，突出天空的云彩變化，適當提亮了一下水面，讓上下光比更加平衡。加濾鏡并不是一定就能完美，只是讓你的后期變得更簡單。

四、不要錯過絢麗的霞彩

霞彩，也是風光攝影中最常用的主角之一，絢麗的霞彩，會讓你的照片充滿魅力，極具觀賞性。當然，絢麗的霞彩可遇不可求，而且為了拍攝這些絢麗的霞彩，都要早出晚歸，日出前與日落后的光線變化造就了霞彩也時刻在變化。如果你碰上了，那么霞彩每時每刻的美麗，都會盡情的展現在你眼前，會讓你為之癡迷。

拍攝地點：霞浦北兜

拍攝方法：

這兩張片子都是在同一地點，同一機位所拍。中間僅僅相差了五分鐘，因為云彩不同，出的兩張片子也不同。第一張30秒的曝光時間，用了黑卡技術壓暗天空。第二張，加了三檔漸變灰濾鏡，適當加曝一檔，讓水面曝光更加充分。其實這兩張片子我只是調整了不同的光圈，第一張因為為了曝光正常，所以用了大光圈，因為當時光線較暗，第二張用了小光圈，盡可能的保留細節。同樣采用了三分構圖方式，天空占了三分之二。后期在DPP里面加了對比與飽和度。飽和度加得很少，因為當時的色彩已經很濃烈。

五、大自然線條的韻律

線條，特別是大自然的線條，總是如此的美妙，讓人印象深刻。我們在拍攝過程中，要善于去發現和捕捉這樣的線條，因為美麗的線條，容易讓人產生一種延伸感，韻律感。

拍攝地點：霞浦小皓

拍攝方法：

每天潮汐的變化，造成了小皓每天不同的紋路，一波波的海浪形成了美妙的線條。使用長焦段拍攝，霞浦之所以稱為攝影圣地，它每個點有制高點拍攝是其中原因之一。為了保證一定的快門速度，所以用了6.3的大光圈。逆光拍攝，S型構圖，把漁民安排在畫面的黃金分割點上面，沒有使用任何濾鏡，有些人喜歡用偏振鏡消除反光，我個人不太喜歡用，因為拍攝時間的光線已經柔和。后期加了對比與飽和。

拍攝地點：寧德七都

拍攝方法：

七都的線條，隨著潮水的漲落，每刻在變，時而隱約，時而埋沒，時而裸露。順光拍攝，水面映出天空的藍色，200MM的焦距，壓縮視覺空間。把人與白鷺都安排了兩個黃金分割點，相互呼應。因為當時光線有點強，適當減了一檔曝光。后期加了對比與飽和。

六、動與靜的對比

動與靜，會讓人對畫面的視覺產生一種動感美，而動與靜的對比，有很多手法去實現。比如追焦的手法，比如慢門的手法，再比如后期手法等等，都可以營造出動靜的對比。

拍攝地點：蛤蟆壩

拍攝方法：

當時拍攝這張照片的時候是陰天，采用了慢門的拍攝手法來完成，之后用黑卡平衡上下的光比，讓天空的云彩與地面形成了一種動靜的對比。用了16MM端超廣角，表現天空的云層與視野的寬廣。收小光圈到16，并降低ISO到50，盡量延長曝光時間。曝光補償加一大檔，盡量讓暗部曝光準確。在慢門拍攝時，最好都適當加曝光補償，這樣的話會讓暗部充分曝光正常。天空與地面分別測光，用黑卡技術平衡上下光比。在后期上，分別作了上下部分調整，一張先調整了天空，一張調整地面，后期用蒙板拉出漸變，讓上下光比更加平衡。三分構圖法。

這張片子加了4檔減光鏡，拍攝手法同上。

寫在最后：風光拍攝，技術很重要，但思想更重要。如何在拍攝的時候帶上自己的想法，這才是最重要的一課。以上幾點，只是我個人的一些看法與總結，當然還有很多我們要去做和要學習的，歡迎你的批評與交流。