一、焦點透視的形式美

作為一種現當代藝術，攝影藝術對美的追求，天然地擁有豐厚的藝術思想土壤。在其他藝術的長期發展下，已經形成了系統的美學體系。攝影藝術的奇妙就在于可以直接地利用并再現其他藝術形式，并使其煥發新的美感與張力，這不是對原藝術的二次重復，而是新的藝術形式創作，具有瞬間唯一性，而其創作成果通過媒介載體又可以實現長期保存。攝影創作時，采用最普通的常規鏡頭，以常用的焦點透視法，通過光影、線條和色彩的調整，就能夠輕松實現攝影藝術作品的形式美。攝影藝術可以具有文學性、節奏感，也可以空靈又深邃。如果說生動、豐滿、深刻、感人、有內涵的藝術形象是攝影作品成功的關鍵，那么焦點透視的藝術手法就是其實現的主要手段之一。除了傳統藝術形式創作時所擁有的生動藝術形象，攝影藝術的審美對象還包括許多其他的藝術形式(如書法、戲劇、舞蹈等)本身。這就使得攝影藝術即便是黑白的焦點透視創作，也往往能輕易地達到寫實素描的審美效果。當我們在欣賞一幅拍攝長廊的攝影作品時，很容易被那幽遠、深邃的焦點所吸引，令人無限遐想。這種最普通的焦點透視能做到真實還原實物的原貌，雖是二維畫面，卻能產生讓人感到身臨其境的立體三維的審美體驗效果。

二、空氣透視的對比美

通過特別的角度和景物前后層次的安排，利用長焦鏡頭等專業攝影藝術裝備可以使攝影作品達到令人超乎想象的效果。比如，我們使用長焦鏡頭拉伸，可以使很遠的景物與很近的景物在鏡頭中顯示得一樣清晰，并且重疊平行地展現在畫面中，這就造成了一種強烈的“失真”效果，與我們用肉眼所看見的真實情景形成巨大的反差，奇妙無窮。這種透視方法在攝影藝術中的運用，就好像穿越了空間的障礙而使鏡頭前的遠景和近物平行靠攏并展現在一個畫面中所得到的效果，這就是就是空氣透視法。空氣透視法與繪畫藝術中的幾何透視法不同，這種技法可以通過景物層次、虛實相襯、光暗調節、角度變換等手段造成空間距離美感，來實現空氣透視效果，使攝影作品充滿遠近、高低、明暗、濃淡等各種對比。很典型的例子就是可以利用這種空氣透視法來實現微距離定焦(像將普通焦點透視反過來，只不過這種攝影作品的“消失點”在鏡頭后面，仿佛整幅畫面線條都集中到一點向觀者撲面而來，極具視覺沖擊力)。微距拍攝使主體藝術形象清晰、飽滿、突出，而主體形象周圍的景物則往往虛化(其實近距離用肉眼看主題周圍的景物本來是清晰的)，形成一種虛實相生、若隱若現的對比美感。

三、散點透視的意境美

當今時代，科技日益更新，市面上可見各種琳瑯滿目的攝影裝備，尤其是攝影鏡頭。不在常用范圍之列的廣角鏡頭也被一些攝影藝術家們所追捧，因為利用這些鏡頭裝備，在攝影創作過程中，會有非常奇妙的效果伴隨。散點透視效果就是其中的一種。這種攝影作品類似于國畫的大寫意一般。散點透視的特點是在畫面中沒有固定的焦點，整體看去寬廣、深遠。這種透視法不像魚眼鏡頭所產生的“反焦點透視”效果，而是用廣角或者普通鏡頭的景深調節來實現的。“一件好的風景作品之所以能夠吸引人們的目光停留，除了風景本身外，大多是由于拍攝的手法帶給了我們不同的視覺體驗。”通過散點透視技術，可以實現黑白攝影作品有如山水畫一般雋秀清逸的效果。著名的攝影藝術家郎靜山的集錦攝影就是這種技術成熟前期的典型代表。只不過，他的高明之處在于，他將多種景物組合在一起，這種技法在上世紀早期的技術水平上來說，可謂是奇法。他的《湖山攬勝》、《緊緊跟隨》、《柳岸泛舟》等都是著名的代表作。這類作品不但有攝影藝術再現的真實美，還有強烈的飄渺意境之美。

四、結語

總之，透視法在攝影藝術中的運用非常廣泛多變。在調焦、調光、調色的多重變化手段轉換過程中，抓住瞬間美麗，按下攝影機的快門，或者是利用現代圖片處理軟件來調節，都能創作出具有很高審美價值的攝影作品。那剎那間的、凝固的、充滿想象和意境之美的體驗在攝影透視法的運用當中變得具有永恒的魅力。或許，對于其美學價值的思考，還有很大的空間等著眾學者們今后去研究挖掘。