在人帶景的拍攝模式中，“花”是一個浪漫又好用的元素。不管是“花田人像、花樹人像、花卉人像”……花可以是畫面中的色彩、幾何結構及引導線條，讓畫面整個鮮活起來，不同于其它的場景元素，“花”傳達的是一種季節的、充滿生機的、多彩的、活潑的意象。當然，它不僅是快樂的，有時，它也可以跟淡淡的憂愁相對比。

怎么將人像放到花的場景中？或者，該反過來說，該怎么將花的元素及有趣的場景，加到人像的主題中？這是環境人像的拍攝者一直在思索的議題之一。在這個浪漫的花的季節里，我們提供幾個拍攝上思考的方向。

拍攝模式的考量

在拍攝模式上，因為景深的控制對于花卉的拍攝是重要的，建議可以直接使用A檔，即光圈優先模式。

光圈開到f2.2，85mm 定焦鏡拍攝
模特兒 / Misia

光圈的控制并不是要一昧的使用大光圈，在想要獨立表現一、數朵花，強調主體時，可靠近主體，并用大光圈讓背景模糊。若要表現前后景的關系時，可以使用大約f5.6左右的光圈。若是帶大景，希望可以全部清楚時，則采用約f11的光圈。

因為背景較雜亂，所以以F2.8 / 85mm 的焦段來拍攝
模特兒 / Daphny

以目前數碼單反及鏡頭的搭配情況，F5.6常會是在銳利度最佳的光圈設定。而人像鏡如85mm鏡頭，f2.8則是一個很銳利的狀態。 順光里的拍攝

若是采用順光拍攝，拍攝的重點在于時間點以及光質，初春的季節里，光線算是柔和優美的，陽光也不會太炙熱，若可以在下午3:00或是早上10:00以前拍攝，光線是相當柔和的。

于泰安舊車站，2010 年由于氣候的關系，我們抵達泰安時，花期已經快要過了
模特兒 / 小紫

攝于月眉糖廠，順光拍攝
模特兒 / sara

攝于京都－南禪寺，順光拍攝，還補了一點微量的閃光燈
模特兒 / Evelyn

逆光拍攝

逆光拍攝可以讓花朵、樹葉呈現透光的晶瑩感覺，并且讓人物、場景、花……的輪廓鮮明，整個影像會相當的立體感。當然，以逆光拍攝時，要注意人物的補光問題，不要讓人物的臉部變黑，才不會有花朵明亮，美女變暗淡的感覺。補光時，可以兼并使用反光板及閃光燈。

逆光的拍攝，讓樹葉、花卉非常的通透，搭配上模特兒俏皮的感覺，便會相當引人注目
模特兒 / 小紫

現場補光的情況。光線由后方來，模特兒的頭發也呈現漂亮的邊緣發絲光

逆光時，人物的服飾、裙擺也是一個考量的重點，因為有些服飾也會有透光的感覺，是否讓影像變的過于性感，攝影師可能要事先跟大家討論一下調性的問題。

帶前景，表現場景的空間感

在場景中，可以先退的遠一點，將所在的場景觀察一遍，看看有什么色彩適當、可以運用的前景，在拍攝時，若可以同時顯現前、中、后景的感覺，整個畫面不僅空間感較佳，也可以透過前景呈現不同的韻味及感覺。

用櫻花的結構來做為前景。攝于京都南禪寺
模特兒 / Evelyn

長鏡很標準的帶前景及延伸的拍攝方法
模特兒 / Evelyn

用廣角的夸張拍攝方法，夸張化了前景，好像偷看的感覺
模特兒 / Evelyn

試試不同的角度、構圖、距離及焦段

在同一個場景下，為了讓影像看起來更多元的豐富，除了設定情境讓模特兒有不同的演出外，攝影者可以仰賴于運用不同的角度，橫式構圖、直式構圖、破格構圖等，靠近模特兒、拉長距離用遠鏡，或是更換不同的鏡頭，來演繹畫面的多元性。

使用定焦85mm描繪花田中的人像
模特兒 / 小芭

改使用廣角17mm拍攝花田中的人像，又是另外一番韻味

不一定平拍，由上往下拍攝，讓模特兒躺下，也是相當特殊的
模特兒 / Evelyn

雖是易懂的原則，但在實際執行上，大家還是很容易為場景及美女所魅惑，只著重在單一的拍攝方式捕捉神韻。當然，在后續的選圖上，我們還是要盡量做到一個單一的場景不要選擇太多的影像，如何把單一場景變成不同的感覺，或是仿如不同場景的感覺，便是攝影師的一大考驗！ 梯子有時是必須的

也因為角度的考量，有的時候我們還是得準備梯子，再運用廣角從空中拍下，這樣，通常會有很不同的震撼感覺。這是因為在花田中，我們不一定可以找到制高點，當大家都是平行或是低角度的拍攝時，影像也就會較為平常。

運用制高點的拍攝

曝光補償的考量+/-EV

花卉的色彩及光澤，是影響畫面美感的重要因素，想要表達出適切的色彩，曝光補償的考量是相當重要的。就一般的概念，大片的白色的花朵，我們需要加EV以避免白色變成灰色，大片暗色的花朵時，反而要減EV，以避免曝光過度，這是白加黑減的概念。櫻花是白色，模特兒的衣服也是白色，初步判斷這個畫面需要+EV。但是由于有深色背景的因素，實際上最后還是-0.3EV

模特兒 / Evelyn

花色參雜時，則可以白色為測光的依據，以避免白色的花過曝。這些都只是基本的原則，還要觀察場景的情況來做曝光的調整。 神韻表達

大多數人的拍攝習慣，較喜歡讓模特兒看著鏡頭，但看著鏡頭也讓畫面的想像空間較為缺乏。我們可以嘗試設定每一個場景的情緒。試試不同的感覺。并嘗試去捕捉瞬間的模特兒情緒。

呈現一種陶醉的狀態

呈現一種思考的狀態，有著淡淡的憂愁
模特兒 / Sara 拍攝動態的一瞬間

在人帶景的拍攝上，也可以讓模特兒走動甚至是跳躍，去捕捉動態的一瞬間。這樣，對比至靜態的畫面，不僅較具趣味性，通常也會是相當自然的影像。

捕捉動態的瞬間
模特兒 / Aki 使用閃光燈壓出藍天的飽和感 

在艷陽天下的拍攝，若可以同時將藍天變的更蔚藍，花色更嬌艷，人像也曝光均衡，通常會是一張相當吸引人的影像。我們可以運用CPL或是閃光燈來增加藍天的飽和感。

在艷陽天運用壓光，讓藍天更加的飽和

低角度的拍攝并進行壓光
模特兒 / Daphny

究竟是用CPL或是閃光燈，要考量當時整個場景的光差情況。而運用閃光燈時，可以對藍天做一測光，并稍減1/2 或一格的設定，再以閃燈將人物光線補足，即可以讓藍天更飽和了。

借位及拍攝位置

人物在場景中的安排， 以花田為例的話，有時人物并無法進入花田（要看花田的管理單位是否開放），營造出人在花中的氣氛。此時可以利用借位的視覺錯覺來做拍攝。

這是很有趣的借位方式，讓花好像別在模特兒的耳際
模特兒 / Daphny

例如，讓人物在兩塊田地中間的通道，放低角度，帶前、中、后景，看起來就會很像是人在花叢中。或是在花田的角落，相機跟人分別在直角九十度的兩側。以花做為前景，這樣看起來也會是人在花叢中的感覺。
善用道具

道具可以增添整個場景的趣味性及多元。我們可以想像一下，在花田中拉著大提琴或是小提琴美的少女，頭發隨風飄逸，音樂在風中飄揚，是否是一個很有意境的影像呢？

氣球就是一種好用的道具

手提袋其實也是安排好的道具
模特兒 / Daphny

不僅僅是樂器，像是氣球、單車、帽子等，也都會是一個好的拍攝道具，這樣，除了人、花、場景外，又多了一個新的元素在畫面中。 表現場景的其它元素，增加氣氛

花海旁有時會有一些很有特色的建筑，可以考慮將這些建筑帶入影像中，會有不同的氣氛的感覺。另外，天空中的云彩也是一種重要的元素，當然，這個因素是可遇而不可求的，但，應隨時觀察場景的情況，予以妥善的安排，便可以得到不一樣的新意。

天空的白云也是重要的場景元素

拍攝局部

另一方面，我們也不一定要讓模特兒的全身入鏡，可以考慮只拍模特兒的眼睛、側面、背影，或是雙手。局部的影像，會帶領我們延伸想像。當然，也是讓影像有不同的思索空間。

局部的拍攝，延伸您的想像