對于攝影來說，構圖是表現作品內容的重要因素，它是確定并組織元素以產生和諧照片的過程。學習構圖就像是學習一門語言，一旦你學會一門語言，它便成了你下意識的一種行為，這種行為會助你創造出更出色的畫面。
在這篇文章中，小編整理出了20種構圖方式，其中有常見的，也有一些或許是你未曾接觸過的。所以無論你是新手還是老司機，這篇教程你都不要錯過。

1、三分法

三分法構圖應該是最常見也是最基本的構圖方法。這個構圖方法是用4條直線，將畫面分割成9個相等的方格。這種構圖，表現鮮明，畫面簡練。目前，絕大多數的數碼相機甚至是手機都內置了九宮格輔助構圖線，它適合應用于各種拍攝題材，最常使用的就是風景、人物等。

如下兩張例圖中，分別將畫面中的主體樹木和教堂放在框架線上，同樣的，水平線也是放在框架線的部分，這就是非常典型的三分法構圖，令畫面主體非常鮮明地體現出來。

2、對稱式構圖

對稱式構圖具有平衡、穩定、相呼應的特點，但其缺點就是過于呆板、缺少變化。常用于表現對稱的物體、建筑、特殊風格的物體。

如下圖，拍的是一座橋，根據橋本身對稱的特性，非常適合采用對稱式構圖去拍攝。

如下這張圖中，實際上使用了三分法和對稱式構圖的組合，在這種帶有水面的場景，采用上下對稱的構圖方式，可以很好地將地面和倒影相結合。

3、前景與縱深感

照片本身是一個平面，但如果在畫面中加一個前景，以廣角拍攝，就會出現一種縱深感，從而達到3D的效果。

4、框架式構圖

選擇框架式前景，能把觀眾的視線引向框架內的景物，突出主體，同時也能制造出縱深感。將主體影像包圍起來，形成一種框架可營造一種神秘氣氛，就好像一個人從藏匿處偷偷窺視某個地方。框架式構圖有助于將主體影像與風景融為一體，賦予照片更大的視覺沖擊。

下面的這張圖拍攝于威尼斯的圣馬可廣場，畫面中，拱門框住了圣馬可教堂和鐘樓。透過拱門框住風景，是文藝復興時期常用的繪畫方法。

框架不一定是拱門和窗戶，它還可以是樹干或者樹葉，下圖拍攝于愛爾蘭的基爾代爾郡，用樹干和草地框住遠處的橋和房子，讓畫面增加了一種深度。

5、引導線

引導線構圖法，就是利用畫面中的線條去引導觀者的目光，讓他的目光最終可以匯聚到畫面的焦點。當然引導線并不一定是具體的線，只要是有方向性的、連續的東西，我們都可以稱之為引導線。在現實生活中，道路、河流、整齊排列的樹木、顏色、陰影甚至是人的目光都可以當做引導線使用。

如這張埃菲爾鐵塔的照片，使用鋪路石作為引導線，將觀眾的目光帶到埃菲爾鐵塔上，在這個畫面中還同時使用了中心對稱構圖法。

引導線并非一定是直的，如下圖所示，曲線的道路延伸到樹的位置，同樣能帶動觀眾的目光。

6、對角線和三角形

對角線和三角形構圖可以給照片添加動態的張力，讓照片看起來更活潑。相對來說，水平線和垂直線就顯得很穩定，如果一個人站在水平的表面上，他看起來就很穩定，但當把它放在傾斜的表面，就會給人造成一種緊張感。這樣的構圖方式更多地被運用在建筑和運動拍攝上。

7、圖案和紋理

人類天生就容易被圖案所吸引，圖案可以是拱門的形狀、地板上的花紋、墻上的浮雕，將這些作為畫面的視覺主體，搭配光影，便能表現出特別的質感。

8、奇數法則

奇數法則是說，畫面中主體是奇數時，畫面在視覺上比較動人。例如，如果你要拍攝不止一個人的照片時，不要拍2個人，應該拍3、5或7個人。當然，對于婚紗攝影來說，這是個愚蠢的想法。但是只要有可能，如果你拍的不僅僅是真實生活的紀念照，就要記住奇數法則。

9、填滿畫面

讓主體填滿畫面，周圍留很少空間甚至不留空間，它有助于觀眾完全關注主體而不受任何干擾，而且還能讓人很清楚地看到這個主體的細節。
如下圖，第一張，獅子的臉部填滿了整個畫面，可以讓觀眾清楚地觀察到它的眼睛和毛發細節。第二張，將巴黎圣母院幾乎填滿整個畫面，只是為了表現建筑上的細節。

10、利用空白空間

在上面提到，要填滿空間，而這個卻正好相反，在畫面中留出一些空白空間，它同樣能讓你的主題很明顯且具有吸引力，同時還創造出一種極簡的畫面。

11、簡約主義

人們常說：“少即是多”。在拍攝時讓畫面中所展現的元素盡可能少，有時會呈現出更加令人印象深刻的視覺效果。利用好環境里的負空間，讓觀眾能快速地把注意力集中在主體上。

12、將主體與背景分離

使用淺景深將主體與背景分離，同樣是突出主體的好方法。通過使用大光圈，將背景模糊，清晰的主體一下子就成了畫面的焦點，這樣的技巧最常用在人像和生活小品的拍攝上。

13、改變一下視角

現在很多相機都具備翻轉屏幕，單反相機也都配備了好用的實時取景功能，這就給我們拍攝非常規角度的照片提供了很大的便利。不要總是以人眼的高度去展開創作，試著將視線降低或者提高，用不一樣的角度去拍攝事物，可以獲得意想不到的效果。

14、尋找特定的顏色組合

對于設計師而言，顏色的組合非常重要，但在攝影中卻很容易被忽略。將某些顏色組合起來，可以在視覺上更加引人注目。如下面的色輪，相對的兩種顏色為互補色，將這兩種顏色安排在同一個畫面里，可以使畫面更有吸引力。

如下圖的夜景圖片中，藍色的夜空和黃色的建筑組合在一起，是不是一下子就吸引住了你的目光？

15、空間原則

空間原則說的是為圖象中移動的物體，在其前進方向留出大量空間。譬如下圖的船是往右行駛的，因而可以在右側的畫面留出空白，這樣圖像就富有動感，如果是在左側留出大量空白，則給人一種船行將駛出視野外的感覺，可能會致使主題不突出等問題。

下面這張照片中，彈吉他的歌手面朝右側，因此在其右側留白，我們就能順著他的視野自然而然地看到橋上的風景，倚靠欄桿的路人，還有那對跳舞的夫婦。

16、從左到右規則

從左到右的原則，就像看書一樣，我們習慣從左到右去看圖像。因此，如果圖像里的人物是運動的，那么采取從左到右的原則會讓人覺得更自然、更舒服。

17、保持畫面平衡

攝影初學者常犯的一個錯誤是過于注重主體，而不注意與之搭配的背景或陪襯。其實好的照片需要前后景致的交相呼應，給人以錯落有致的感覺，適當的留出背景也可以讓主體更加的突出。而且，擁有前景和后景的照片會更有空間感。

18、并列

并列是一種非常有力量的構圖方式。并列是指將兩個或兩個以上事物放在同一個畫面里，讓它們形成互補，使兩者都發揮它重要的一部分，用照片講述一個故事。這樣的構圖方式常用于人文題材。

下圖中，錯落有致的報亭和其身后莊嚴的教堂并排在一起，形成了鮮明的對比，但它們卻以不同的方式代表著巴黎，講述著巴黎，告訴我們一個關于這個城市兩個不同的故事。

19、黃金三角形構圖

黃金三角形構圖和三分法構圖非常相似，只不過，這里的直線是從畫面的4個角出發，在左右兩邊形成兩個直角三角形。然后將畫面的元素構入這些交叉的地方。

這幅圖的金三角原則應用得更加微妙。兩個雕像的頭形成了一條隱形的對角線，從而將人們視野引向埃菲爾鐵塔。左側的線正好與對角線重合在了埃菲爾鐵塔的重心部位，而右側的線則與對角線重合在了兩個雕塑的中間位置。這兩個重合點可不是隨意的一點，而是對角線上的黃金分割點。

20、黃金比例

黃金比例原本是一個數學規律，由萊昂納多・斐波納契在公元1200年左右發現。他注意到自然界中大量出現了這個比例，以此為基礎的自然結構設計即實用又美觀。雖然在繪畫和設計領域，黃金比例被視為一個準則，但攝影圈內對此并沒有過多的討論，因為這是一個高階的構圖方法，而很多人都弄不明白它。但其實黃金比例并不復雜，它和三分法構圖非常類似，只是它的畫面比例不是1:1:1，而是1:0.618:1。