舞蹈教學法在舞蹈教學中的重要性

來源：未知編輯：中國藝考網

舞蹈教學法在舞蹈教學中的重要性

    在舞蹈教學中,舞蹈教學理論的理性化思維即為教學方法,教學方法是教學工作的理論依據。而舞蹈藝術是一門表演藝術,需要動作、行為來完成,是屬于實踐類的學科。因此,需要教學法指導教學實踐,使實踐轉化為理論,再上升到實踐,實現二次飛躍,兩者相輔相成,相互促進。舞蹈的教學方法在歷史的揚棄過程中,不可避免地
    會出現一些不盡人意的地方,它往往體現在教學方法的盲目性上。這種盲目有兩種不同的表現方式:一、身陷盲目而自以為成竹在胸,卻影響了一批批的學生。二、身處盲目卻自知,進而就會引發創新的思維意識和自覺的科學探索行為①。這兩種態度,前者是不能持久的,因為前者從根本上就是錯誤的,始終固守落后的教學方法,意識不到它的錯誤和在教學過程中所產生的危害,盲目的行進在這條所謂正確的道路上,不懂得創新和探索,則不能成為一個好教師,終將誤人子弟,從而不能體現為人師長的社會價值和個人價值。而后者則可經受得起實踐對其的檢驗,這是一種積極地、具有探索精神的、值得肯定的態度。它在某一點或幾點上突破陳規、脫穎而出,并在教學實踐上取得成功,從而推動舞蹈藝術的發展與進步,為舞蹈藝術作出一定的貢獻,也體現出個人價值的崇高。與之相比,第一種態度所持的墨守成規的教學方法便顯得落伍且失敗。所以,教學方法是在舞蹈教學競賽中不斷被推動著的,舞蹈教育的歷史也正是因為如此而不斷向前邁進。
    舞蹈方法是舞蹈教學工作進步的動力,也是舞蹈教師教學水平的體現,正確的教學方法能大大提高教學水平和教學成績,使教學工作相對的穩定在一個較好的水平上。反之,則會導致教學的無序、混亂,結果不堪設想。
    舉幾個簡單的例子,首先是關于舞蹈的外開性。外開性是芭蕾舞的特殊運動形式。“外開”是指舞者不論男女均需要從肩、胸、髖、膝、踝五大部位向左右對稱的打開,尤其是兩腳向外打開90度。這種外開不僅僅具有延長肢體的線條,使人體成為一種完全人為的純粹審美對象的藝術,又有炫耀貴族氣質的功能。但最重要的是具有使人體最大限度占領舞臺空間的能力,運動的靈活能力、身體的平衡能力,為舞者的身體重心提供了一個更為有利的支撐面。這需要科學并有效地進行訓練。比如,肩的外開。在教學時,老師應讓學生感覺兩肩肌肉向兩旁打開、延伸,肩胛骨和鎖骨向下放。而往往一些老師只片面強調肩向后打開,導致學生背肩、挺胸塌腰。或者根本不強調舞蹈動作中肩外開的重要性,導致學生在動作過程中出現摳肩或聳肩的現象。又如,兩腿的外開,兩腿應從髖關節轉開,腿部肌肉、韌帶同時向外旋轉著用力,帶動整條腿向外開,腳向外打開90度,膝蓋、腳踝呈向旁方向。有些老師只是一直強調兩腿打開,而不解釋方法,有些學生就會一直在掰腳,而胯根、膝蓋、腳踝仍是摳的。出現貌似兩腿打開的假象,這樣不但不會達到訓練效果,還損傷自己的身體。
    另外,關于肌肉的伸展。芭蕾舞的四大美學原則是“開、繃、立、直”。圍繞著芭蕾舞的審美標準,它的運動規律也是遵循這個審美標準,肌肉的用力應是伸展的。拉長了的肌肉自然是細的、長的、緊的線條。有些老師,往往強調“肌肉收緊”,導致學生對肌肉訓練進入誤區。因為,他們只注重“收緊”,導致臀部、大腿根部和大腿部的肌肉成短纖維狀,使肌肉僵硬,沒有彈性,并且越練越發達、粗壯起來,從而破壞了形體的正確發展。肌肉的伸展還需要運用“合力”,實際上就是骨骼肌和肌肉的一種“并攏”方式。在一定條件下,事物兩者之間都是相互矛盾的,舞蹈也是如此。舞蹈就是在這種相互矛盾的條件下,以最大限度體現出它的美麗。所以,即使在多么簡單的動作都需要肌肉同時使不同的力,又將這些力合在一起,使之規范、標準,否則,學生就會出現“趔”的現象。
    再者,比如一個具體動作的例子——普利埃。蹲時,雙腿的運動路線是向雙腳尖方向打開著地下蹲,髖、踝關節的應用方向是向旁彎曲。起時,一方面,用腳和腿的力量推起;另一方面,軀干應從骨盆位置用力向上帶動提起,雙腿外開的使髖、膝、踝關節伸展到直立狀態。“蹲”主要訓練的是髖、膝、踝部關節的柔韌性,以使這三個關節的彎曲度更強。因此,在做蹲動作時一定要嚴格要求這三個關節的柔韌性和彎曲度。在教授蹲時,常常容易把注意力置放在膝關節部分,從而忽略了髖和踝關節,尤其是髖關節。髖關節一定是向旁邊彎曲,也可以通俗地說是“向旁折斷”。否則,學生就會出現摳跨的身體形態。
    以上就說明了教學方法的重要性,正確的、科學的舞蹈教學方法會使舞蹈藝術向正確的、進步的方向發展,而錯誤的、不科學的教學方法則會使舞蹈藝術向錯誤的、退步的方向發展。舞蹈教學方法的核心問題在于教師對教學內容本質的理解和對教材的設計以及對教學過程的控制。教學方法不只是一種“直感思維”或“靈感思維”,它的科學性是要受實踐檢驗的。我們在總結舞蹈的教學方法是不應發主觀臆想、教條主義、經驗主義的錯誤,而應當經過反復的課堂教學實踐,客觀的得出正確的教學方法,并在其基礎上適當的創新。
    總之,舞蹈藝術是與時代進步,不斷創新的。舞蹈教學方法就要通過深入思考、仔細研究,對具體問題具體分析,才能為取得好的教學成績不斷找出取勝的突破口,繼而進行立體擴展,理出一條條理性化、系統化、通向未來的成功之路。
    參考文獻:
    [1]高云著.《舞蹈解剖學》[M].高等教育出版社.2011年.
    [2]呂藝生著.《舞蹈教育學》[M].上海音樂出版社.2004年.
    [3]呂藝生著.《舞蹈美學》[M].中央民族大學出版社.2011年.

上一篇：校園舞蹈藝術課述評
下一篇：中國古典舞基訓開發學生的思維與意識

国产永久精品大片wwwapp_中文精品电影_99精品视频在线免费观看_国内成人精品一区

舞蹈教學法在舞蹈教學中的重要性

舞蹈教學法在舞蹈教學中的重要性