一、揭示聲樂作品的內在思想

表演者對聲樂作品進行二度創作，能夠將聲樂作品中的內在思想進行充分揭示。表演者在充分理解聲樂作品內涵的基礎之上，剖析聲樂作品中的角色，使聲樂作品更為藝術化以及實體化。當然，表演者在對聲樂作品進行二度創作時，必須要充滿激情，這樣才能充分展示作品中隱形的深刻內涵。

二、二度創作的要求

聲樂表演藝術是一種創作性活動，是將理性與感性相結合，表演者要想進行聲樂作品的二度創作，形成具有自身特色的表演，不僅僅要理解和把握作品深層內涵，還要將其內涵融入自身的思考與感受。當然，在進行二度創作時，還需要注意一下幾點：

（一）要充分展現聲樂作品的特點及意圖

表演者在詮釋聲樂作品時，不能僅僅局限于音樂的表演，還要將作曲者的創作意圖進行充分再現。一般而言，作曲家對于自身所出的社會現實背景進行觀察與研究后，都會用歌詞與音符來將其展示，這種藝術創作是作曲家對于自身獨特感受的心理寫照。每一部聲樂作品中都包含著作曲者的內心情感世界，能夠客觀而完整的展現出作曲家的內心情懷。音樂能夠充分抒發出情感，表演者必須要充分利用作品的主題，進而來抒發和詮釋自己的情感。

（二）要充分想象聲樂作品的含義

聲樂作品的含義較之于情感藝術，其更為豐富和深入，并且大多聲樂作品的含義聽眾只有在現場才能充分理解和體會。因此表演者必須要發揮自己的想象力，將自己與作品進行融合，從而將聲樂作品中的社會背景進行塑造，將作品中的內涵充分展現。表演者只有充分想象聲樂作品的含義，才能使其在演繹時更具歷史感和凝聚力，才能將作品的深層內涵進行完整的演繹。

（三）要充分激情的演繹聲樂作品

表演者在演繹聲樂作品時，對作品的含義進行理解，對作品的風格進行準確把握，同時還要在演繹過程中投入激情。這樣不僅可以使表演者充分調動自身的感情積累，喚醒自身的情感記憶，還能夠充分感染聽眾，使其能夠充分感受作品的意境，將聲樂作品進行完美的詮釋。當然表演者既要有足夠的激情去演繹作品，又要能夠控制住自己的激情，張弛有度，這樣才能增強作品的感染力。

（四）要具有自身的表演特色

表演者必須要能夠結合自身的藝術優勢，選擇出適合自身演繹的方式，形成具有自身獨特的表演風格。當然表演者在演繹聲樂作品時，其表演風格不能失去原創的風格色彩以及民族特點，必須要對自己有一個客觀的認識以及準確的定位。表演者要想具有自身的表演特色，必須尊重原創，將聲樂作品的藝術魅力進行客觀再現，從而在表演中對聲樂作品進行升華。

三、重視發音方法的訓練

歌唱技巧與藝術特色是聲樂表演中的重要環節，歌唱技巧與藝術特色兩者相輔相成，歌唱技巧能夠有效表達藝術的特色，歌唱技巧中最基本的就是要注重發音方法的訓練，表演者要認真學習發聲、吐字和咬字等歌唱技巧；與此同時，藝術特色不具備一定的水準，歌唱技巧也就毫無意義。因此表演者不僅要具有自己的藝術特色，還要具備專業的歌唱技巧，從而來更好的演繹聲樂作品。對聲樂表演藝術進行二度創作，表演者能夠將其內涵進行充分詮釋，以此來增強作品的感染力和凝聚力，使作品煥發出新的生命力。對聲樂表演藝術進行二度創作，表演者作為其主體，必須要使創造性與真實性性結合，使時代性與歷史性相統一，從而形成獨特的藝術魅力。