形體語言訓(xùn)練在聲樂表演的應(yīng)用

一、形體語言的含義

形體是表演藝術(shù)的基礎(chǔ)，起源于舞蹈、芭蕾以及體操等的基本功訓(xùn)練，是副語言的一種類型。形體語言是演唱表演的一種輔助性的形式，具體來講就是人的面部表情與肢體動作的變化，使其充分結(jié)合后形成的一種視覺符號系統(tǒng)。在聲樂表演中，形體語言是演員動作的簡單表達，豐富且準(zhǔn)確的形體語言可以幫助演唱者表達歌曲的內(nèi)涵。形體語言是人們在漫長的社會生活中積累起來的，在表演的過程中運用簡單的動作表達人物或歌曲的思想、情感等，可以豐富表演的內(nèi)涵，聲樂表演藝術(shù)中的形體語言是旋律與演唱的延伸，有效的形體語言可以代替演唱的內(nèi)涵，而具體的演唱又可以幻化成豐富的形體語言，不同的觀眾根據(jù)自身對聲樂藝術(shù)的理解，不僅可以通過歌者的演唱獲得審美體驗，也可以通過歌唱者的形體語言了解歌曲的內(nèi)涵，獲得更加深入的審美體驗。

二、形體語言在聲樂表演中的重要性

聲樂表演要求形與聲完美的結(jié)合，將演和唱緊密聯(lián)系在一起，呈現(xiàn)出聲樂藝術(shù)的獨特魅力。在聲樂表演中，形體語言占有相當(dāng)大的比例。一場完美的聲樂表演需要功底深厚的演唱，更需要眾多外在的表演形式的烘托，于是具有舞蹈美感的形體表演會為聲樂表演增添更多的亮點，而形體表演的完成需要形體語言的支撐。因此，形體語言在聲樂表演中的作用顯而易見。隨著人們生活水平的逐漸提高，欣賞聲樂表演的人越來越多，對聲樂表演藝術(shù)的要求也越來越高。形體語言在聲樂表演中以其強大的形體活力，能更多的展現(xiàn)表演者的創(chuàng)造力與生命力，更好的詮釋一部音樂作品。通過豐富的形體語言可以啟發(fā)觀眾理解聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵，大量準(zhǔn)確的眼神、手勢，以及配合演唱的面部表情都能體現(xiàn)聲樂藝術(shù)的價值，增強聲樂表演的藝術(shù)魅力。

三、形體語言訓(xùn)練及在聲樂表演中的應(yīng)用

（一）形體語言的訓(xùn)練

在具體的聲樂表演藝術(shù)中，運用形體語言使整個表演更加具有藝術(shù)價值，需要演員在平時的表演訓(xùn)練中加強對形體語言的訓(xùn)練，形體語言的訓(xùn)練主要包括身體姿態(tài)、面部表情、手勢動作等的訓(xùn)練以及臺位的變化和演員上下場的處理方式。身體姿態(tài)的訓(xùn)練又叫做身姿訓(xùn)練，主要訓(xùn)練演員的身體外形，使其在表演的過程中給人一種外在的美的享受。面部表情的訓(xùn)練是演員通過面部的肌肉變化來傳遞作品的內(nèi)涵的一種交流方式。包括額頭放松、抬高笑肌等訓(xùn)練。手勢動作的訓(xùn)練主要是手部的起落以及動作的舒展性，要使手勢及動作完全與歌曲融合。臺位的變化是聲樂表演中演員在舞臺上的小幅度的移動，一定要掌握歌曲的內(nèi)涵，在理解歌曲的基礎(chǔ)上做出正確的臺位變化，要預(yù)先設(shè)計好步伐的節(jié)奏和寬度，與整個身體的手勢動作相協(xié)調(diào)。另外，上下場的方式也要進行一定的訓(xùn)練，與聲樂表演相結(jié)合，增加表演的藝術(shù)性，給觀眾留下較好的印象。

（二）形體語言在聲樂表演中的應(yīng)用

形體語言在聲樂表演藝術(shù)表演中的應(yīng)用首先體現(xiàn)在手勢動作的運用，一般的手勢動作要符合聲樂作品的思想內(nèi)涵，借助手勢動作延伸作品的藝術(shù)性，關(guān)注作品的重點內(nèi)容，巧妙運用手勢詮釋作品。其次體現(xiàn)在面部表情及肢體動作的運用上。表演是具有一定的感情色彩的，完整的聲樂表演一定是感情的充分表達以及作品本身的藝術(shù)價值的構(gòu)建。通過演員豐富的面部表情，可以理解作品的感情色彩，肢體動作的運用則能引起觀眾的注意，構(gòu)建豐富的藝術(shù)價值。最后，體現(xiàn)在臺位的變化及上下場方式的處理運用上。聲樂表演具有較強的綜合性，因此，對于作品的詮釋要通過不斷的臺位變化以及上下場方式來實現(xiàn)，這樣的變化與創(chuàng)造性的上下場方式會對整個表演起到畫龍點睛的作用。綜上所述，在聲樂表演藝術(shù)中，豐富的形體語言是詮釋其藝術(shù)魅力不可或缺的重要組成部分。通過身體姿態(tài)、面部表情、手勢動作以及演員臺位的變化、上下場的處理方式，能使聲樂表演藝術(shù)的價值完全釋放，增加其藝術(shù)魅力。