觀音樂劇《接觸》引發的思索

《接觸》屬于音樂劇的范絳疇，在美國林肯中心劇院演出后，由于極具創作個性的處理與編排，使舞蹈的本體魅力發揮到極至。但是，蘇珊.斯多曼在該劇中的喜劇因素電腦、等的做法,以及評論家認為該劇不是一部音樂劇而的一部舞劇的爭議,引起了筆者的關注和思索.在《接觸》這部音樂劇中，蘇珊.斯多曼把舞蹈與戲劇有機結合的創作思維以及將舞蹈本體魅力發揮極至的創作才能，不正是舞劇編導應具備的素質和在進行舞劇創作時必須解決的問題嗎？
綜觀進幾年的一些舞劇作品，發現在創作中存在一些缺憾，如：舞劇編創者只注重舞蹈段落的色彩而輕視"劇"的現象屢見不鮮；在進行舞劇創作時避開人物見的矛盾沖突，忽視人物性格的塑造（動作語言的個性創作），不注重人體動作語言敘事功能的開掘，致使人物形象雷同；在"舞蹈長于抒情， 于敘事"的理論依據下，往往忽視舞劇中"劇"的構成，而一味去追求舞美、燈光的色彩效應，追求高投資、大制作的"豪華型"舞劇，造成美麗空殼中內容的虛無等。試想，如不彌補舞劇中存在的上述缺憾，長此以往，舞劇的藝術魅力和舞劇的這會功能就將隨之而消逝。因此，舞劇的創作們有必要靜下心來，重新審視一下舞劇的基本創作規律。
音樂劇《接觸》呈現出""唯物局的創作特征，這首先與蘇珊.斯多曼的個人創作經歷密切相關，她是從天才的舞蹈演員逐步成為舞蹈編導--音樂劇舞蹈編導--音樂劇導演兼編舞的，這一創作歷程使她在音樂劇導演、編舞方面顯示出卓越的創造才能。她認為"舞蹈演員是音樂劇最好的調色板，只有當舞蹈使觀眾沉浸在情節中時是最令人興奮的"。正是基于這一創作理念，使得她參與創作的音樂劇都能充分體現舞蹈本性的魅力，并逐步形成了鮮明的創作個性。特別是由她編導、導演和編舞的音樂劇《接觸》，充分顯示了其用舞蹈來痊釋劇情的創作才能，把舞蹈本體魅力展現得淋漓盡致。
音樂劇《接觸》是由三個短劇構成的：
第一個短劇"秋千"，講述一對年輕的貴族夫婦在草地上野餐，一位體魄雄健的男仆搖晃著秋千，隨后夫婦兩人在晃動著的秋千上歡愉纏綿，葡萄酒喝干了，夫人慫恿丈夫去取酒后，男仆與夫人在高高蕩起的秋千上狂歡做愛……
第二個短劇"你動了嗎"？講述一位性格傲慢粗暴并有著強烈嫉妒心理的丈夫帶著軟弱柔順的妻子前來就餐，妻子竭盡全力要討好丈夫的歡心，但都被粗暴的丈夫嚴加制止。當丈夫離開后，她竟然做起了白日夢--與餐廳領班、待者起舞狂歡……突然丈夫的一聲"你動了嗎?把她從夢幻中驚醒,被迫回到生活常態,但女主人公的內心卻愈加痛苦不堪……
第三個短劇"接觸"，講述一位成功的廣告家邁克.威利獲獎后,空虛寂寞的他精神恍惚企圖自殺,但未遂..當他坐在酒吧狂歡時,發現一位真著黃色衣裙的美麗女郎出現了,諸多的舞者與她共舞.邁克幾經憂郁、彷徨終于走向女郎，與她慢慢地共舞了起來，在她的調教下，邁克的舞姿從笨拙、忸怩逐漸變得協調、奔放起來……
蘇珊.斯多曼在《接觸》的創作過程中始終貫穿這樣的追求，以"劇"為基礎展現舞蹈本體的魅力，在這一追求的引導下，使"舞蹈"成為了劇情結構不可缺少的組成部分，同時又使"舞蹈"成為了敘述劇情的主要形式。如果沒有了舞蹈，劇情無法成立，同時也無從展現。正如她曾自述的那樣："我感覺自己是一個舞蹈學作的作家，當我在表演或編舞時，我感覺自己是在用舞蹈講述故事，所以要求每一個舞步都以情節來定位，都應該推動情節的發展。"由此顯現蘇珊.斯多曼不僅有很好的運用人體語言進行舞蹈創作的才能，同時具有一種把舞蹈與戲劇有機結合的創作思維。所以，使她能采用芭蕾、爵士、搖擺等不同的舞蹈語言，創作出三種有意義發舞蹈形式來表現不同的劇中人物，來敘述、展現"秋千"中主仆三人的物理"接觸"；"你動了嗎"里女主人公意識流中與他人的心理"接觸"；第三個短劇中男主人公在現實中與黃衣女郎的亦真亦幻的微妙"接觸"。把不同生活，心理層面的種種具有哲理意蘊的"接觸"敘述得清晰、展現得生動、表現得精美。
對照蘇珊.斯多曼把舞蹈和戲劇有機結合的創作思維，來審視一下我國近幾年在舞蹈創作中存在的缺憾，特別是有些編導一味追求高投資、大制作的"毫華型"舞劇的現象，也許能獲得這樣的啟示：這類"豪華型"的舞劇作品，依靠現代高科技的機械舞臺裝置和聲光電技術，創造宏偉壯觀、五彩斑讕、瞬息萬變的舞臺景觀，雖然種種的"舞臺奇觀"能給觀眾的視覺感官帶來暫時的刺激、愉悅，但是忽略了舞蹈人體語言的創造功能，忽略了舞蹈與"劇"的有機結合，忽略了舞蹈給予觀眾情感、心靈的沖擊力、震憾力，這就產生了形式大于內容的本末倒置。因此，舞劇創作必須堅定舞劇的"戲劇性"，不要因為強調了舞蹈的本體就舍棄了"劇"的信念，要懂得"劇"的要素，要會構思"劇情"；同時，也要學會舞蹈與"劇"；的有機結合，用舞蹈語匯來塑造人物性格，來宣泄人物的情感，來擴大舞蹈的戲劇張力。這樣才可能使舞劇既有深刻的思想性又有藝術的觀賞性。