關于舞蹈思維創作

在舞蹈創作中，肢體的創作是最基本的，也是最普遍的。但舞蹈的思維創作卻不多見。為了活躍大家的思維，增強大家的創造力，所以我要對舞蹈思維創作做一下闡述。
關于舞蹈思維創作，我們注重的是觀念的創作，而觀念又借助于思維活動。那么思維活動就是影響我們思維創作的重要原因。所以在說舞蹈思維創作以前我們必須了解一下關于思維的概念。
思維是對客觀事物的概括的，間接的反映，具有一定的獨立性。它反映的是一類事物的共同本質特征。
思維的概括借助于“詞”，這個“詞”是我們個人心中的概念。而“詞”是建立在感性材料上的，感性材料又來源于實踐。所以思維是一種加入到實踐活動中的特殊活動，是在實踐活動的關系中實現的。但思維并不只在實踐中產生和發展，因為思維是對客觀實踐的本質的認識，是人腦反映現實的高級形式。所以思維創造過程本身是由一定的關系中發展出來的，它本身是個自然過程。
在我們學習的過程中，我們的大腦對客觀材料進行分解，和重組，并與我們原有的知識進行結合。在進行分解的過程中我們的大腦會對客觀材料進行過濾試分析，也就是對收集來的初級事物信息進行進行篩選，記住事物的本質。在記住事物本質的過程中，會根據不同人的愛好進行有方向的選擇內容。
既然思維的概括借助于“詞”，而這個“詞”是我們個人心中的概念。那么我們就要對我們個人心中的概念進行一次解放。比如說：（“1+1=”什么？）多數人都毫不猶豫的說：（是 “ 2 ” ）可如果我說：（“1+1= 10 ”）你會怎么想，是我錯了嗎？你一定有一種沖動，想拉著我去見你小學數學老師。但如果你問問搞過計算機的人，他們會毫不猶豫的說：（“1+1= 10 ”）是對的。因為在“二進制”中是成立的�？础�———這就是我們思維局限性的體現�？扇绻�我說：（“1+1= “ 田 ” ”）呢？是我錯了嗎？ 沒錯！ 這個答案是從圖象上得出來的。可如果我說：（“1+1= 9 ”）呢？是我錯了嗎？這時你或許會猶豫或許會說我的答案是錯的。其實（“1+1= 9 ”）也是對的，因為在藝術創作中只有合理不合理，卻沒有對錯之分。只要藝術家達到了自己的目的，（“1+1= 9 ”）就是成立的。比如 北京開關廠的廣告（ 99 +“1”=0 ）。藝術家達到了自己目的，所以（ 99 +“1”=0 ）就是成立的。（關于 99 +“1”=0 的解釋： 99是 99次努力， +“1”是1次失誤= 0 是失�。┚褪钦f99次努力 加上1次失誤等于失�。�。這是一個非常好的思維創作作品，打破了我們舊的觀念。
古往今來無論什么樣的藝術大師都是先從概念上打破了當時的舊觀念，從而超越前人。所以在我們舞蹈創造中，首先要進行思維創造，和觀念的改變。
在我們打破了舊的觀念以后，我在來說明一下社會意識，社會存在和社會需求的關系。
社會存在決定社會意識，而社會意識又反作用于社會存在。社會意識決定社會需求，而社會需求（包括物質和精神）又決定社會存在。
社會需求是社會發展的動力（即生產力發展的需求），而社會需求又是最難控制的。
比如：街舞之所以起源于美國黑人，其中有許多原因，第一（美國有強烈的種族歧視，壓制了一些黑人的情緒。這是舞蹈動機的根本。為了發泄情緒黑人舞者們拋棄了“審美”這一要素，（這是無意識的），保留了其它要素，剩下的要素有：社會生活的反映：情感：動態意象：）第二美國是一個經濟發達的國家，有雄厚的經濟基礎做保障，為“社會存在”的產生提供了保障。第三隨著“中產階級”（即一些小的資本家，白領，藍領類型的工人）的崛起，文化消費方向發生了改變。成多級化趨勢，以不在已上層社會的審美為最終標準（如：文雅的芭蕾劇），所以有了不同的“社會需求”。第四文化思潮的進一步解放。隨著達達主義的產生，人們的藝術追求以不在是求真寫實，和抒發個人情感，而是追求新奇的感覺。使以前的“社會意識”發生改變。為產生不同的“社會需求”做了思想上的準備。
所以“街舞”不是我們的東西，而是社會的產物。我們與他們的生活方式上截然不同，我們要學習的是什么呢？
其實我們學習的是一種精神。一種創新的精神，一種自由的精神。
當我們了解這些理論之后，我們還要知道。理論是奠定于實踐的，又來指導實踐，但是歸根到底是屬于實踐的。在一定的實踐基礎上，有理論來指導一下，提高一下。（這正如馬克思所說“認識的目的是實踐，實踐幫助我們在認識，從而在進行實踐。”）并且找到街舞的演出市場，這是舞蹈思維創作的目的，也是我寫這篇文章的目的。
我們不但要掌握歷史的發展趨勢，而且還要注意個人修養。
對于修身這個問題，我想說的是，（人的喜，怒，哀，樂，以及各種愛好都決定于，人本身。所以人在社會生活中的取材就有了定向，而人的定向又決定一個人以后的發展風格，所以修身是基于技術和理論之上的。如 ：在跳舞的時候我們首先要認識到，舞是我們跳的，但不是我們完成的。因為觀眾也在“跳舞”，他們的視覺，聽覺以及心理的變化無不受到我們的影響，而舞者也受的在場氣氛的影響。所以我們要把演出看成一個整體。正如馬克思所說“人是社會關系的總和�！彼�以如果一個舞者沒有認清舞者和觀眾的關系，那么就會割裂了這種關系，就會使舞者和觀眾的交流受阻。）

對于一些具特色的現代舞是街舞無法一一囊括的，是因為現代舞本身是一個地區性的舞種，是在同一思潮下的產物。現代舞都起源于現代化程度較高的國家。從這一點我們可以清楚地看到，現代舞所反映的是民族意識形態。