韓國(guó)創(chuàng)舞國(guó)際藝術(shù)節(jié)觀察

    生活是藝術(shù)的調(diào)色板。生活有多少種色彩,舞蹈就有多少種色彩。社會(huì)、傳統(tǒng)、民族、信仰;對(duì)生命價(jià)值的追尋,對(duì)歷史宿命的叩問;憂郁的藍(lán)調(diào),失樂園的悲傷;都市湍流,文化碰撞;春天、陽(yáng)光、海灘,躍動(dòng)的舞步記錄生命的成長(zhǎng);男女追逐,兩性戰(zhàn)爭(zhēng),演繹愛情麻辣燙……這.就是第15屆韓國(guó)“創(chuàng)舞國(guó)際藝術(shù)節(jié)”向我們展示的五光十色的生活和萬花筒般的舞蹈世界。
    “創(chuàng)舞國(guó)際藝術(shù)節(jié)”始創(chuàng)于1993年,旨在推動(dòng)傳統(tǒng)舞蹈的發(fā)展創(chuàng)新和促進(jìn)各國(guó)問舞蹈文化的交流。,該藝術(shù)節(jié)每年一屆,每屆都有不同的主題和重點(diǎn),比如1993年的首屆藝術(shù)節(jié)以“Butoh,世紀(jì)末的譜系”為題,全景式展示了日本獨(dú)樹一幟、盛極一時(shí)的舞踏藝術(shù),以后又分別以“歐洲前衛(wèi)舞蹈”、“非洲表演藝術(shù)”等為題,舉辦過多屆各具特色的舞蹈節(jié)。今年更是以PoIych rome(多彩)為主題,將來自中國(guó)、日本、波蘭、德國(guó)、美國(guó)、澳大利亞以及韓國(guó)本土等不同國(guó)家、不同文化背景和風(fēng)格流派的28支舞蹈作品,組成8臺(tái)展示性晚會(huì),并冠之以黑、綠、紅、青、黃、紫、粉、灰不同色彩,其中黑色象征厚重、高貴的傳統(tǒng),綠色比喻活力四射的青年編舞群體等等,奇巧的構(gòu)思足見主辦者的匠心獨(dú)運(yùn),也讓人充分領(lǐng)略了舞蹈藝術(shù)的繽紛色彩和多元魅力。
    一極接續(xù)傳統(tǒng),一極指向未來
    韓國(guó)人對(duì)傳統(tǒng)舞蹈的精心保護(hù)值得敬佩。作為藝術(shù)節(jié)開幕式的首場(chǎng)晚會(huì),包括了數(shù)位韓國(guó)傳統(tǒng)舞蹈大師以及由他們傳承的韓國(guó)“無形財(cái)”舞目。祈禱五谷豐登的《蜜陽(yáng)鼓舞》,在許容夫的表演和現(xiàn)場(chǎng)鼓樂及韓國(guó)傳統(tǒng)詠唱的交相呼應(yīng)中,將民間藝術(shù)的灑脫和怡然自得展現(xiàn)得淋漓盡致,令現(xiàn)場(chǎng)不斷高潮迭起。趙興東的《閑良舞》讓人有幸領(lǐng)略到古代朝鮮文人雅士的高雅風(fēng)韻。根據(jù)韓國(guó)第27號(hào)無形文化財(cái)《僧舞》改編的《雙人僧舞》,其飛揚(yáng)的長(zhǎng)袖和擊節(jié)有序的鼓點(diǎn)傳遞出的是來自佛陀世界的淡定與寧?kù)o。
    韓國(guó)著名舞蹈家金梅子在傳統(tǒng)經(jīng)典《Salpuri》基礎(chǔ)上融入現(xiàn)代元素創(chuàng)作的《紙·Salpuri》,疊落成束的報(bào)紙(花),在韓國(guó)傳統(tǒng)舞蹈特有的呼吸氣韻帶動(dòng)下,隨舞者流動(dòng)的肢體閉合綻放,仿佛漂浮無根的花朵或海底的浮游生物,鋪滿整個(gè)舞臺(tái),把觀眾領(lǐng)入一個(gè)想象奇妙的藝術(shù)空間。金梅子在其中的Solo部分再次展示了她高超的舞蹈造詣。透過低沉、凝定的呼吸,于精微細(xì)膩的舉手投足問令人信服地演繹出“SaIpurl”由悲至喜的心路歷程。結(jié)尾處,布滿鉛字的報(bào)紙(花)去凈“鉛華”,潔凈的純白隱喻了精神上走出困境獲得新生的喜悅。 與厚重、高貴的傳統(tǒng)相對(duì)應(yīng)的,是更加多元、躍動(dòng)和張揚(yáng)個(gè)性的各國(guó)中青年編導(dǎo)們的創(chuàng)作。韓國(guó)年輕一代的作品表現(xiàn)不俗。《由黑至白》(From Black…toWtlite)的情感張力,《熱辣心》-(Hot Plearf)的冷漠、荒誕,《欲望II》(Hunge r II)的辛辣、幽默和對(duì)劇場(chǎng)元素的嫻熟運(yùn)用,《失樂園》(The Lost Paradise)的舞臺(tái)意象及整體空間營(yíng)造等,無不給人深刻的印象。特別值得提及的,還有LDP(Labo rato r‘y Dance Proiect)的男子五人舞作《據(jù)守》(卜toldlngMy G round),該作的靈感來自韓國(guó)傳統(tǒng)經(jīng)典《處容舞》。倒立翻滾的街舞技術(shù)和大量垂直跳躍的律動(dòng),與水平的空間形成抽象而多義的比照,橫與豎、天與地、生與死……一字排開的燈光設(shè)計(jì)強(qiáng)化了這種意象。
    中國(guó)青年編導(dǎo)費(fèi)波此次帶去了兩支舞作《24小時(shí)》和《那里》。前者通過與“自我”的對(duì)話力圖揭不人內(nèi)在的困境、心靈深處的矛盾與沖突。《那里》是一首能夠深深打動(dòng)人心的舞蹈詩(shī)章。蔚藍(lán)的天幕在深邃的舞臺(tái)后部從高空急速落下,制造出地平線無限伸向遠(yuǎn)方的幻象,開端即先聲奪人。旋即,一段蒙古族民歌唱出了現(xiàn)代人內(nèi)心濃濃的鄉(xiāng)愁:回望來路,那里有記憶中的故土、親人和所有的愛;舉目向前,新的旅程在天邊展開。兩位青年演員何曉宇、姚海靖運(yùn)用大迂回的奔跑、停頓、跳躍、托舉、遠(yuǎn)眺,在動(dòng)作的流程中把刻骨銘心的思鄉(xiāng)情懷和面對(duì)新生活的悸動(dòng)演繹得生動(dòng)傳神,令觀眾唏噓不已。
    來自美國(guó)的Nai Ni Chen舞蹈團(tuán)是一支很國(guó)際化的舞團(tuán),由原云門舞集的資深舞者陳乃妮(音譯)女士創(chuàng)建。《尋找》(Quest)中縱橫交織的光影投向地面,勾勒出紐約曼哈頓摩天大樓的種種意象,這是一支關(guān)于現(xiàn)代都市人的心靈速寫。《湍流》(C rosscu rrent)同樣彌漫著濃濃的美國(guó)味道。簡(jiǎn)潔、凝練,主旨清晰,一氣呵成,顯示了創(chuàng)編者嫻熟老道的編舞技Ij。20多年來Nai Ni Chen舞團(tuán)始終活躍在多元文化的美國(guó)社會(huì),形成了既具有中華文化的背景,同B,1X很國(guó)際化的舞蹈風(fēng)格,曾作為美國(guó)的文化使者出訪墨西哥等國(guó)。
    《君之諾》(Will You Promise)由韓國(guó)資深編導(dǎo)全美淑創(chuàng)作并表演。一個(gè)四米見方的臺(tái)板矗立在舞臺(tái)中央,由后向前傾斜約1 5度角,構(gòu)成全部的表演空間。純色的燈光均勻地傾瀉在上面,清晰地勾勒出它的邊緣,四周之外隱匿在一片漆黑中。臺(tái)面上的人體緩慢醒來,蠕動(dòng)、爬行、站起、跌倒、沖刺,頻率、幅度和強(qiáng)度不斷增加,不時(shí)飛奔而過的黑衣光頭隱身人。讓一次次朝向“頂端”的努力付諸東流……編導(dǎo)用極簡(jiǎn)主義的手法。 愛舞蹈網(wǎng) 中國(guó)舞蹈門戶
    將充滿象征和社會(huì)隱喻的人生圖景和盤托出,使該作品成為本屆藝術(shù)節(jié)上最富于啟示和引人注目的難得佳作。創(chuàng)作者全美淑在韓國(guó)編導(dǎo)界享有很高的聲譽(yù),她早期的作品以詩(shī)意見長(zhǎng),后來則發(fā)展出強(qiáng)烈的實(shí)驗(yàn)性特點(diǎn),以及對(duì)自我、人性、社會(huì)的冷靜審視與辛辣譏諷,形成犀利、鋒芒、睿智、理性的編導(dǎo)風(fēng)格,成為韓國(guó)當(dāng)代舞蹈界在國(guó)際上具有代表性的人物之一。
    由波蘭Silesian舞蹈劇院表演的《鄰居編年史》(Neighborhood Chronicles)堪稱本屆藝術(shù)節(jié)上最大膽的和與常規(guī)編舞理念、手法大相徑庭的作品。波蘭的藝術(shù)家們將活生生的生活場(chǎng)景搬上舞臺(tái),在全場(chǎng)觀眾眾目睽睽的注視與等待中,用泥沙、木板、金屬等制造出一片“海灘”。作品表現(xiàn)了兩對(duì)青年男女的生活和情感糾葛。所不同的是,編導(dǎo)不是要在舞臺(tái)上展示“高于生活”的藝術(shù),而是努力嘗試在藝術(shù)中“還原”生活,讓舞臺(tái)作品呈現(xiàn)出毛茸茸的生活質(zhì)感。 copyright aiwudao.com
    正像作品名稱所暗示的那樣,觀眾在舞臺(tái)上看到的不再是遠(yuǎn)離生活的“戲中人”,而是更多地聯(lián)想到我們自己的某些生活片段,或者是我們熟悉的某對(duì)鄰家小兩El。不管你喜歡還是不喜歡,它對(duì)我們常規(guī)的觀劇經(jīng)驗(yàn)都是一種挑戰(zhàn)。《鄰居編年史》的編導(dǎo)用獨(dú)特的方式傳達(dá)出其對(duì)生活的觀察和對(duì)藝術(shù)的思考。
    讓不可能成為可能
    往屆相比,本屆創(chuàng)舞國(guó)際藝術(shù)節(jié)最大的不同,還在于它是第一 次由首爾遷入藝術(shù)節(jié)的新址——議政府(Uijeorlgbu)。議政府屬首爾郊區(qū),距首爾約一小時(shí)的車程。歷史上這里就是軍事重鎮(zhèn),目前是首爾附近最大的美軍基地。此地幾乎沒有工業(yè),居民多從事各種服務(wù)業(yè),或是去首爾工作。韓美兩國(guó)政府經(jīng)過多年談判達(dá)成協(xié)議,此地駐扎的美軍將在近兩年內(nèi)大量撤離。為此,當(dāng)?shù)卣�府正積極謀劃議政府未來的藍(lán)圖,決定將這個(gè)昔日的軍事要塞打造成文化之城,藝術(shù)和教育產(chǎn)業(yè)便成了未來發(fā)展的兩大重要指標(biāo)。 歡迎來到舞社會(huì)
    “創(chuàng)舞國(guó)際藝術(shù)節(jié)”正是在這樣的背景下移師此地,成為議政府藝術(shù)中心的常駐藝術(shù)節(jié)之一(此前已有音樂節(jié)、戲劇節(jié)和文學(xué)節(jié)等)。因此,藝術(shù)節(jié)期間,人們除了在各場(chǎng)演出和白天眾多的舞蹈展示(SrlOW Case)之間奔走穿梭外,主辦方還有一項(xiàng)重要議題,即:為創(chuàng)舞國(guó)際藝術(shù)節(jié)的未來走向進(jìn)行可行性論證。與會(huì)者包括當(dāng)?shù)匚幕�主�?藝術(shù)節(jié)邀請(qǐng)的韓國(guó)主要舞蹈媒體,以及各國(guó)舞評(píng)人、舞團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)、舞蹈經(jīng)紀(jì)人等,筆者作為中國(guó)方面的代表也參加了論證會(huì)。 

    會(huì)議以設(shè)問的方式就藝術(shù)節(jié)的目標(biāo)、目標(biāo)的現(xiàn)實(shí)性、內(nèi)外部有利與不利因素、評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)、藝術(shù)節(jié)自我定位、目標(biāo)觀眾群及其培養(yǎng)等戰(zhàn)略性問題逐一梳理,力圖厘清思路、確立方向、劃定目標(biāo),并在此基礎(chǔ)上制定出系統(tǒng)、有效的戰(zhàn)術(shù)性細(xì)化方案。討論中格外讓人憂慮和特別引起關(guān)注的話題是舞蹈市場(chǎng)與舞蹈觀眾群的培養(yǎng),這似乎也是各國(guó)舞蹈界都不同程度地面臨的一個(gè)普遍性問題。
    韓國(guó)當(dāng)?shù)卣�府的目�?biāo)很明確,這就是——觀眾,觀眾,還是觀眾!不能讓舞蹈節(jié)成為只是墻上的宣傳廣告,和只有舞蹈同行光顧的“圈內(nèi)”演出。而是要制定長(zhǎng)遠(yuǎn)規(guī)劃,爭(zhēng)取3—5年或更長(zhǎng)時(shí)間培養(yǎng)舞蹈觀眾,讓普通市民走進(jìn)劇場(chǎng),讓舞蹈節(jié)成為提升市民生活品質(zhì)的有效手段,進(jìn)而讓包括舞蹈在內(nèi)的文化藝術(shù)(通過各種藝術(shù)節(jié))成為這座新興小城未來發(fā)展的重要契機(jī)。文化藝術(shù)能夠帶來聲譽(yù),而聲譽(yù)能帶來財(cái)富,聲譽(yù)就是財(cái)富。皮娜·鮑希把德國(guó)的工業(yè)小城烏帕塔爾打造成“舞蹈劇場(chǎng)”的麥加;愛丁堡國(guó)際藝術(shù)節(jié)通過幾十年的經(jīng)營(yíng),成為全世界的藝術(shù)家、舞蹈家們夢(mèng)寐以求的舞臺(tái),成為各國(guó)游客趨之若鶩的文化觀光目的地,這些成功案例也強(qiáng)烈地吸引著韓國(guó)創(chuàng)舞國(guó)際藝術(shù)節(jié)的主辦者。
    然而,與首爾相比,議政府偏于一隅。在這樣的地方開發(fā)舞蹈市場(chǎng)、培植舞蹈觀眾,其難度自然比首爾那樣的國(guó)際性都市更難上加難。目前,韓國(guó)有各類Festival 300多個(gè),僅政府支持的表演類藝術(shù)節(jié)就有42個(gè)。但從大會(huì)嚴(yán)謹(jǐn)、務(wù)實(shí)的討論中,卻能夠感受到與會(huì)者決意將“創(chuàng)舞國(guó)際藝術(shù)節(jié)”打造成創(chuàng)意獨(dú)特、個(gè)性鮮明的一流國(guó)際舞蹈節(jié)的高遠(yuǎn)志向,用會(huì)上一位韓國(guó)資深舞評(píng)人的話來說就是“讓不可能變成可能”!