線條藝術在古典舞蹈中的作用
線條藝術在古典舞蹈中的作用
有學者認為影響舞蹈線條藝術的表達主要有兩個方面的因素,舞蹈服飾和舞蹈音樂,在舞蹈服飾方面,要想能充分運用舞蹈線條的藝術作用,還必須要講究舞蹈服飾。不同的舞蹈所展現出的線條形態和藝術效果都不同,并不是舞蹈演員表演時的舞蹈服飾的多少能否展現線條,雖然人在舞蹈的時候本身具有身體的線條美的體現,加之合適的舞蹈服飾的配套設計,能很好地展現出舞蹈線條藝術的美。然而真正的舞蹈線條是整體而和諧的、動態而有節奏、有感染力、有魅力、有情感和靈魂的,是能升華舞蹈藝術效果的不可或缺的藝術形式。整體而和諧的線條要求舞蹈能符合舞蹈演員的個體特征,包括其舞蹈氣質與風格、身體條件等,并且符合當地的民俗風情和地域特色等;而富有動態和節奏的線條,要求舞者的動作表演能迎合舞蹈基調,富有旋律節奏感,是動靜虛實中不斷持續變化的;有感染力和魅力的線條要求舞者身心合一,將情感灌注到身體的每一個動作,勾勒出來的舞姿線條自然順暢;而有情感和靈魂的線條表達要求舞者能深刻領悟舞蹈的情感主題,仿若自己就是舞蹈的時代角色,達到每一次舞步的變化仿若是舞者心緒的波動,當讓每一個動作每一種舞姿都富有喜怒哀樂的效果,讓舞蹈線條訴說這內心的情感,讓觀者引起情感的共鳴。在舞蹈音樂方面,線條藝術的運用也要講究舞蹈音樂的配合。任何舞蹈都離不開靈動的音樂,而舞蹈線條同樣也離不開藝術的靈魂———音樂。有規律的節奏感是舞蹈與音樂的共同點,因此二者都通過對節奏的把握來調整風格,相應地當音樂的節奏發生變化,舞蹈線條也會跟著音樂的節奏變化,在抒情的節奏上,舞蹈線條會逐漸變慢,在音樂的節奏加速時,舞蹈線條也會隨之變得更富有動感。因此舞蹈音樂的運用對于舞蹈線條的表達有著基礎性的作用,線條藝術要想發揮其在舞蹈中的藝術升華的效果必須與舞蹈音樂達到高度和諧統一。
2線條藝術在中國古典舞中具體的運用———曲線“三道彎”
線條藝術的運用在中國古典舞中的運用比比皆是,舞蹈線條的廣泛運用讓中國古典舞蹈更具藝術魅力。而其中線條藝術中的曲線“三道彎”就是典型的舞蹈線條形式之一,在中國古典舞中也是運用比較廣泛,它的運用讓中國古典舞藝術更具韻味和魅力。(1)在古典舞中運用的歷史。三道彎在普通的舞蹈表演中人們也能經常看到,舞者的舞蹈動作塑造三道彎形態時,其頭部和腰部、腰部和臀部、胯部和腿部都是一種反S心態,雖然在現代舞蹈表演中人們經常看到三道彎,但是三道彎的歷史由來已久,最早可以追溯到漢代的舞伎的宮廷舞,其發展到現在已經在中國的大江南北的源遠流長的傳統民間舞蹈中廣泛存在,如有陜北的秧歌、安徽的花鼓燈、云南的花燈等都存在三道彎的舞蹈線條形式。(2)在古典舞中的運用的特點。三道彎作為一種典型的舞蹈線條,其在藝術審美上注重通過舞者的肩部和腳部的反方向扭動來表現出一種獨特的舞蹈韻律,并且三道彎通過身體各部分有節奏的動態變化勾勒出富有多變的舞蹈線條,給人一種動態的美感和快感。而在線條展現出來的感情色彩上,其不同的舞姿的變化,如不同的表情、節奏、器樂旋律的變動等都可以展現出某種文化內涵和情感色彩,如我國古典舞《霓裳羽衣舞》,舞者的托掌式利用腕、肘和肩部進行三道彎舞蹈線條造型,通過舞者的身體的左右動感搖擺和擰腰等動態的舞姿配合,展現出富有動感和變化的藝術魅力。三道彎線條的成形也經歷漫長的演化。三道彎的舞蹈線條最早只是人們對自然的重復、后來人為地主動模仿、最后經過有意識的文化加工和美化,經歷從寫實自然到寫意人心、從具體形象到抽象形象的演變發展過程。(3)在古典舞中的運用的具體分析。在中國的古典舞蹈歷史中,唐代的古典舞是最具有代表性的,如甘肅敦煌舞俑中,“直角三道彎”和“圓曲三道彎”舞蹈線條就是典型的S型三道彎曲線。現代古典舞《踏歌》在舞姿的靜態線條造型上就借鑒了大量的古代舞姿線條造型,在舞蹈的具體動作上采用了傾斜式舞動的獨特舞蹈姿態,而舞者通過圓周式的舞蹈運動平衡一邊動的失衡舞姿。舞蹈整體感覺始終處于不斷變化運動的狀態,旁側三道彎體態還將三道彎傳統的做作風格煥然一新,在相對靜態的舞姿線條中蘊含著豐富的動感。三道彎線條的運用有效地帶動了舞蹈的旋律節奏、引導了觀者與舞蹈的共鳴、升華了舞蹈的情感主題。
3結語
舞蹈的線條藝術對中國古典舞的藝術升華效果顯而易見,線條藝術能在古典舞宏觀發展過程中起著刻畫造型、烘托舞意、創新舞風、深化舞律的效果,在具體的古典舞蹈中帶動舞蹈節奏、引發情感共鳴、升華舞蹈主題,線條藝術現在是并且將來也會是古典舞中的不可或缺的藝術形式,然而舞蹈的線條藝術運用要注意合適利用舞蹈服飾,跟隨舞蹈音樂,做到線條能整體而和諧、動態而有節奏、有感染力、有魅力、有情感和靈魂,如此才可通過線條藝術釋放出中國古典舞的藝術魅力。
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